美术教育应注重形式的培养

美术教育应注重形式的培养

美术教育随着教育改革，在观念上有了较大突破，但作为美术作品的构成要素——形式，却不为重视。在一切艺术作品中，绝对不可没有形式，可以说，艺术开始于形式开始的地方，没有形式心理就没有美术活动。那麽美术教育离不开形式感的培养。在美术教育中的形式教育，是美术教过程中关注的问题。

世界上的一切物体都以不同的形式存在着，人就生活在这个有形的世界里，对于不同的形状产生着不同的视觉感受。美好的视觉感受就在于事物与事物形成的各种各样的形式之中，在我们看到的视觉对象上，能否找到一种形式感，是天性和后天努力练习的结果。在我们一般人的眼中，物质感比较强，而在美术家的眼中，形式感占着主要位置， 山川万物完全是形式味十足的对象，有反有正，有内有外，有虚有实，有断有连；有层次，有别落；有丰收，有漂渺。

任何事物都有自己的内容和形式，没有无形式的内容，也没有无内容的形式。内容与形式是一个问题的两个方面，形式受内容支配，但反过来又影响内容的表现。一切美的内容必须由一定的形式表现出来，一定的形式美也不能脱离内容而存在。就是抽象的形式美，也要通过人的生理机能引起人的情感活动。美术作品的美应是形式与内容有机统一。作为视觉艺术、造型艺术或空间艺术，是通过一定的艺术形式如线条、色彩、空间、构图和材质等形式要素及其组合关系构成的形式美作用于人的感观，使人们透过艺术作品的形式认识其内容，获得审美的感受。如果说美术创作过程是从内容到形式，那么美术鉴赏则是一个逆向过程，即从形式到内容，前者的终点成为后者的起点。美术作品的内容和形式具有历史性与时代性，是随着时代和生活内容的变化，美术的形式也在不断变化，在继承、借鉴旧有形式的基础上产生出新的艺术形式。内容和形式两者同等重要，不可偏重一方。不同的形式，有不同的情感反映，如：凡是以明显横向线条的形式存在的往往令人产生安宁、

平和和静适的反应；以垂直钱条的形式存在的，可以传达出一种庄重威严、希冀的情绪；锯齿状包含着紧张和痛苦；圆弧形的形式，往往令人有圆满或完美的反映，是柔和、肉感的柔软的。以斜线的形式存在的，往往是构成运动感的一部分，如，在丢勒的木刻作品中，正是多次地依靠斜线的形式，才淋漓地表现了冲突和动感的。

在现实的美术鉴赏教学中，形式情感基本上是缺失的，教师一般习惯于引导学生了解名家名作的技能技巧，以增强学生对材料因素的感受；挖掘美术作品所诠释的深层含义，以促进学生对画家历史体悟的理解。而美术作品形式的美却很少提及，偏颇的鉴赏活动，导致学生对形式美的迟钝和形式情感的淡漠，同时也妨碍了学生美术技能技巧的提高。美术欣赏课注重形式的分析、理解与探讨，对学生的美术写生、创作都会起到明显的促进作用。 美术鉴赏应是在材料、形式与内容的完美统一上进行。我国著名美术教育家丰子恺先生认为，人们在美术鉴赏上存在着三种情感，即材料情感、形式情感和内容情感。 十九世纪，大批的艺术家（修拉、塞尚、高更、凡高）更是迷恋于结构、形式、表现， 形式的探索促使塞尚获得“现代艺术之父”的桂冠，他们的努力被毕加索巧妙的借鉴并发扬光大，将形式情感推上又一高峰。漫长而纷繁的美术史表明，美术作品的形式美曾经是很多大师苦心孤诣的追求目标，如果我们面对一幅美术作品时，只关注画家的高超画技与美术作品所阐释的主题含义，又怎么去体会作者的初衷和用意？对现代抽象美术作品又怎么接受与理解？ 一些没有接受专业训练的观画者面对现代艺术 ，迷惑的思绪怎么也无法与画家的立意合拍，当然就更谈不上共鸣和鉴赏了。只有懂得形式的意义，理解形式的价值，才会沉浸于作者强烈的形式情感之中，感叹画面构成之美，心仪笔触色彩之妙。在中国画宋代山水欣赏的教学中，有意强化形式情感因素。中国画历来讲究布局，就是因为中国画的线条结构都不是孤立地造型因素，不为造型而造型，而是富有意味的精心布排。这在山水画鼎盛时期的宋代山水显著呈现，北宋时期山水多采用全景式构图， 赵伯驹《江山秋色图》以青绿金碧勾画树林山色，臻丽细密、气势磅礴。 马远的《溪山清远图卷》景物变化丰富，构图简约，毫无繁冗之风，画面笔墨松秀简淡，从山水的画风变相，不难体会到朝代的兴

衰起落，形式情感体验也由豪情化为寂静清幽的悲凉意味。在绘画、工艺、手工以及美术鉴赏的过程中，渗透较重的形式情感因素是多磨的必须。

学生只有对形式情感有了一定程度的体验，在写生时对线条的认识才不再局限于表现客观的物形，线条的意味在运用中逐步显示出个性与情感，才对色彩的描绘从追求色彩的丰富上升至用色彩来造型，表达色彩的美感，线条和色彩在绘画中变得更富有表现力和个性特色。每个学生情感体验是有差异的，在运用形式时，形式已成为情感的载体，学生绘画不要局限在“象”与“不象”的思维里，以达到形似为最终目标，只有对形式美感有所领悟，绘画时不受绘画对象、环境光源的束缚，面对同一绘画对象，不再是千人一面的绘画效果，画面变得鲜活，有生命力，真正达到用形式刻画客观而表达自我的艺术境界。

形式感的形成，除先天的因素外，后天的培养也占着一定的位置，在美术教育活动中，要把培养形式感放在首要位置，不要以形象模仿作为教学的目的。我们应在儿童的美术启蒙中，就开始进行形式感的教育，从而树立正确的艺术观。