艺术概论第二次模拟卷(含答案)
学校:________ 班级:________ 姓名:________ 考号:________
一、单选题(50题)
1.油画《父亲》是当代画家_____的作品。 A.齐白石 B.罗中立 C.陈逸飞 D.徐悲鸿
2.结构主义语文学的代表人物是______。 A.A.迪卡尔 B.萨特 C.罗兰·巴特尔 D.黑格尔
3. 人类最早的史诗《荷马史诗》产生于______。 A.古希腊 B.古罗马 C.以色列 D.巴比伦
4. 《悲怆》是俄国作曲家柴可夫斯基的_____交响曲。 A.第二 B.第四 C.第六 D.第九
5. 《聊斋志异》是我国______朝的小说作品。 A.清 B.宋 C.元 D.明
6.“三一律”是欧洲______戏剧的创作法则。 A.A.文艺复兴 B.古典主义 C.浪漫主义 D.现实主义
7.著名的《卡门》组曲是法国19世纪作曲家_____的代表作。 A.德彪西 B.比才 C.舒伯特 D.帕格尼尼
8.下列是波德莱尔“象征主义”代表作的是（ ）。
A.《恶之花》 B.《巴黎的忧郁》 C.《哲学的艺术》 D.《1859年的沙龙》
9.19世纪末，主张将艺术与美学区分开来，被称为“艺术学之父”的是（ ）。
A.席勒 B.柏拉图 C.费德勒 D.亚里士多德
10. 《一江春水向东流》是______导演的影片。 A.谢添 B.谢晋 C.谢铁骊 D.蔡楚生
11.达利的油画《记忆的永恒》和布努艾尔导演的电影《一条安达鲁狗》等是（ ）流派的代表作品。
A.A.表现主义 B.存在主义 C.超现实主义 D.荒诞派
12.电影《一个都不能少》的导演是（ ）。 A.冯小刚 B.徐克 C.陈凯歌 D.张艺谋
13.诗、书、画统一于一体的《风竹图》的作者是( ) A.齐白石 B.郑板桥 C.陈逸飞 D.徐悲鸿
14. 中达戈拉斯学派是最早的______。
A.现实主义 B.浪漫主义 C.理念主义 D.形式主义
15.19世纪法国学者丹纳在其《艺术哲学》中采用的艺术批评方法是（ ）。
A.心理批评 B.文本批评 C.读者批评 D.社会批评
16. “感时花溅泪，恨别鸟惊心”，所运用的表现手法是______。 A.夸张 B.变形 C.虚构 D.移情
17. 《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象，其作者是()。 A.齐白石 B.李可染 C.范曾 D.罗中立
18.英国人类学家爱德华.泰勒最早提出艺术起源于“巫术”是在（ ）。
A.《艺术的起源》 B.《原始文化》 C.《镜与灯》 D.《美育书简》
19.绘画的主要艺术语言是（ ）。
A.构图、色彩和声音 B.镜头、场景和蒙太奇 C.画面、声音和蒙太奇 D.构图、线条和色彩
20.我国的彩塑到盛唐达到顶峰，此时的代表作品是______。( ) A.A.云冈石窟像 B.麦积山石窟像 C.山西晋祠像 D.敦煌塑像
21. 哲学主要通过______这一中介对艺术产生影响。() A.美学 B.宗教 C.政治 D.伦理
22.在当代艺术理论中，认为形象只关系到理性而与感性无关的思想是（ ）的观点。
A.A.客观唯心主义 B.主观唯心主义 C.庸俗社会学 D.马克思主义
23. 莫奈的作品《日出印象》、《草垛》属于法国的() A.后印象主义 B.新古典主义 C.浪漫主义 D.印象主义
24. 《加莱义民》是______的雕塑作品，表现的是英法百年战争中的事件。()
A.布尔德尔 B.法尔柯勒 C.乌东 D.罗丹
25.“阳关三叠”是由（ ）的《送元二使安西》一诗而来。 A.A.李白 B.白居易 C.贾岛 D.王维
26. 书法艺术产生于__________。 （ ） A.日本 B.朝鲜 C.中国 D.古罗马
27.莫奈的作品《日出·印象》、《草垛》属于法国的（ ）。 A.后印象主义 B.新古典主义 C.浪漫主义 D.印象主义
28.下列被称为意大利“新现实主义电影”代表作品的是()
A.《公民凯恩》 B.《偷自行车的人》 C.《天堂电影院》 D.《游戏规则》
29.法国现实主义美术代表作《拾穗》的作者是( ) A.西斯莱 B.米勒 C.马奈 D.莫奈
30. 《霓裳羽衣舞》是______代宫廷乐舞。() A.汉 B.唐 C.宋 D.元
31.艺术的首要功能是（ ） A．认识功能 B．道德功能 C．审美功能
D．娱乐功能
32.典型的哥特式建筑巴黎圣母院属于——艺术( ) A.绘画 B.园林 C.文学 D.建筑
33.苏、黄、米、蔡“四大家”是我国（）代的著名书法家。 A.汉 B.晋 C.唐 D.宋
34.汉末魏晋时期出现的_____名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。 A.古琴 B.古筝 C.扬琴 D.二胡
35. 我国著名的雕塑作品《人面鼎》产生于 ( ) A.战国时期 B.东汉时期 C.西汉时期 D.殷商
36. 最早明确提出“寓教于乐”的美学家是______。 A.柏拉图 B.亚里士多德 C.贺拉斯 D.普洛丁
37.下图是中国古代著名画作（ ） A.《洛神赋图》 B.《韩熙载夜宴图》 C.《簪花仕女图》 D.《女史箴图》
38.“文艺复兴三杰”是指（ ） A.A.达·芬奇、米开朗琪罗、罗丹 B.达·芬奇、罗丹、毕加索 C.达．芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔 D.达·芬奇、拉斐尔、凡?高
39.巴尔扎克的《人间喜剧》在创作风格上属于( ) A.A.古典主义 B.自然主义 C.浪漫主义 D.批判现实主义
40. ______的《群鬼》、《玩偶之家》是社会问题剧的代表作。() A.萧伯纳 B.易卜生 C.莫里哀 D.梅特林克
41. 《游魂》是一幅具有象征意义的作品，它的作者是() A.毕加索 B.莫奈 C.高更 D.梵·高
42. 擅画奔马并融西洋绘画技法于国画创作之中的我国现代著名画家是（ ）
A.刘海粟 B.徐悲鸿 C.黄宾虹 D.齐白石
43.欧洲绘画之父和现实主义画派的鼻祖是______。 A.A.达·芬奇 B.乔托 C.米开朗基罗 D.拉斐尔
44.艺术学作为一门正式学科，形成于（ ）。 A.17世纪末 B.19世纪末 C.18世纪末 D.20世纪末
45.《羊脂球》是法国作家______的作品。 A.A.司汤达 B.巴尔扎克 C.罗曼·罗兰 D.莫泊桑
46. 电视作为最年轻的艺术，最早产生于__________。 （ ） A.美国 B.英国 C.日本 D.中国
47. 《游春图》是我国早期山水画的代表，它是由______创作的。( ) A.郑板桥 B.王维 C.展子虔 D.唐伯虎
48. 提出“境界论”的近代文艺理论家是()
A.鲁迅 B.王国维 C.刘熙载 D.曹雪芹
49. 埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于______。( ) A.圣经 B.希腊神话 C.原始壁画 D.社会生活
50.把列夫.托尔斯泰的小说看成是“俄国革命的镜子”的是( ) A.列宁 B.科林伍德 C.赫尔巴特 D.克莱门特.格林伯格
二、填空题(10题)
51. 在世界上，__________戏剧、__________剧和__________，被称为三种最古老的戏剧艺术。
52. 电视艺术有__________、__________、__________等。
53.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。
54. 艺术意蕴具有__________性和__________性。
55.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感
性的艺术形象和意境。
56. 艺术创造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四个方面。
57.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。
58. 郑板桥描述的从\"眼中之竹\"到\"\"，再到\"_____\"，形象地阐释了艺术创作的过程。
59.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。
60. 艺术构思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蕴的凝结等。
三、简答题(10题)
61.简述工艺与设计艺术的概念。
62.简述艺术和哲学的关系。
63. 简述艺术思潮与艺术流派及其相互关系。
64.什么是艺术风格?它有什么特性?
65.简述艺术作品的三个层次。
66.简述艺术鉴赏的主体性特征及其表现。
67. 简述审美感知在艺术创作中的作用。
68. 简述审美理解在艺术创作中的作用。
69. 简述艺术鉴赏的主体能动性。
70. 简述艺术创作中的审美情感。
四、主观题(10题)
71.简述工艺艺术的基本特征。
72. 简述艺术创作中审美理解的内涵。
73.举例说明综合艺术的种类。
74. 简要说明艺术作品中再现与表现的关系。
75.简述抽象思维在艺术创作中的作用。
76.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。
77.艺术传播有哪些要素?
78. 建筑赏析：《帕提农神庙》
五、论述题(10题)
79. 结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。
80. 结合例证论述艺术活动的构成。
81. 为什么说“经济繁荣，艺术一定繁荣；经济衰退，艺术也就衰落”的
看法是缺乏根据的?
82. 试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。
83.结合艺术创造的实践论述艺术创造思维的特点。
84.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。
85.试论述文学艺术与戏剧艺术二者的联系与区别。
86.“艺术发生”学说对艺术学研究有哪些作用？
87. 为什么说艺术是社会生活的反映?
88. 举例论述艺术活动的构成要素。
六、(0题)
89.“有我之境”、“无我之境”这种类型划分最初见于（ ）。 A.《沧浪诗话》 B.《诗品》 C.《人间词话》 D.《艺概》
参考答案 1.B 2.C 3.A 4.C 5.A 6.B 7.B 8.A
法国19世纪最著名的现代派诗人，象征派诗歌先驱，代表作有《恶之花》。夏尔.波德莱尔是法国象征派诗歌的先驱，在欧美诗坛具有重要地位，其作品《恶之花》是19世纪最具影响力的诗集之一。 9.C 10.D 11.C
12.D《一个都不能少》的导演是张艺谋，它主要反映的是当代中国农村的教育问题。
13.B郑板桥(1693—1765年)，清代画家、文学家。名燮，字克柔，汉族，江苏兴化人。康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。一生主要客居扬州，以卖画为生。“扬州八怪”之一。其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”，擅画兰、竹、石、松、菊等植物，其中画竹五十余年，成就最为突出。著有《板桥全集》。 14.D 15.D 16.D 17.D 18.B
英国人类学家爱德华.泰勒在《原始文化》中最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。他认为原始人的思维方式同现代人有很大的不同，对原始人来说，周围的世界异常陌生和神秘，令人敬畏。
19.D
绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等元素，通过构图、造型和设色等手段，在二维空 间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。故此题应选D项。 20.D 21.A 22.C 23.D 24.D 25.D 26.C 27.D
28.B《偷自行车的人》是一部意大利影片，1948年出品，由柴伐蒂尼根据同名小说改编而成。该片为意大利新现实主义电影的代表作之一。它通过第二次世界大战后意大利工人的悲凉遭遇，反映了当时意大利的社会状况。
29.B整个作品的手法极为简洁朴实，晴朗的天空和金黄色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中，展现在我们面前的是一派迷人的乡村风光。它像米勒的其他代表作一样，虽然所画的内容通俗易懂，简明单纯，但又绝不是平庸浅薄，一览无余，而是寓意深长，发人深省，这也正是米勒艺术的重要特色。 30.B 31.C
32.D建筑通常反映一定的社会意识形态和深刻的历史文化内涵。中世纪
的欧洲，宗教统治根深蒂固，建筑史上有名的“哥特式建筑”几乎反映了整个中世纪时代社会生活的复杂内容。巴黎圣母院是典型的哥特式建筑之一，它制造出一种上升、凌空、缥缈的艺术效果，目的是使信徒忘却现实，憧憬天堂。 33.D 34.A 35.D 36.C 37.D 38.C 39.D 40.B 41.C 42.B 43.B
44.B19世纪末，“艺术学之父”费德勒首先提出了“美学的根本问题与艺术哲学的根本问题完全不同”的新见解，在此基础上，艺术学发展成为一门独立的科学。 45.D 46.B 47.C 48.B 49.B
50.A列宁把列夫.托尔斯泰的小说看成是“俄国革命的镜子”，因为这些作品深刻地表现了“俄国千百万农民在俄国资产阶级革命快要来临的时候的思想和情绪”。
51. 古希腊戏剧 印度梵剧 中国戏曲
52. 电视剧 文艺专题片 文艺访谈
53.人体动作 表情 构图 造型
54. 多义 模糊
55.科学 画面 声音
56. 审美感知 审美想象 审美情感 审美理解
57.现场演出传播 展览性传播 大众传播
58. 胸中之竹 手中之竹
59.艺术信息 受传者 传播主体 传播媒介
60. 整合 变形 移情
61.(1) 工艺是一种历史悠久的艺术样式，它既有一定的审美价值，同时又具备一定的实用价值，与制作或生产密切相关。
(2) 设计艺术是工业革命后在国际上兴起的一门交叉性应用学科，是围绕着某种制作或生产目的进行的富有审美意趣的创作。
62.哲学主要研究自然界、人类社会和人的思维等领域中带有普遍性的根本规律，哲学主要通过美学这一中介对艺术产生影响。艺术也可以通过审美创造对哲学家的思维及其思想产生启迪，从而在一定程度上影响哲学。
63.(1) 所谓艺术思潮是指在一定社会历史条件下特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流
和创作倾向。 (2) 所谓艺术流派是指在一定历史时期里由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。 (3) 艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系但又存在着明显的区别。一般来讲艺术风格是创作主体独特个性的表现艺术流派则是风格相似或相近的创作群体的表现形式而艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之艺术风格、艺术流派和艺术思潮分别针对个性、群体以及在相当历史时期内、具有相当规模的较大群体而言。中外艺术史上某种艺术流派可能发展成为一种艺术思潮而有的艺术思潮却可能包容许多艺术流派和不同的创作方法。艺术流派往往是指某一艺术门类中的派别艺术思潮却常常包容各个艺术门类中的多个艺术流派。艺术思潮侧重于从社会历史的角度来把握某种创作思想或创作主张艺术流派则侧重于从艺术史的角度来区分各种具有不同特色的艺术派别。所以它们之间既有联系又有差别。(1) 所谓艺术思潮，是指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。 (2) 所谓艺术流派，是指在一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。 (3) 艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系，但又存在着明显的区别。一般来讲，艺术风格是创作主体独特个性的表现，艺术流派则是风格相似或相近的创作群体的表现形式，而艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之，艺术风格、艺术流派和艺术思潮，分别针对个性、群体，以及在相当历史时期
内、具有相当规模的较大群体而言。中外艺术史上，某种艺术流派可能发展成为一种艺术思潮，而有的艺术思潮却可能包容许多艺术流派和不同的创作方法。艺术流派往往是指某一艺术门类中的派别，艺术思潮却常常包容各个艺术门类中的多个艺术流派。艺术思潮侧重于从社会历史的角度来把握某种创作思想或创作主张，艺术流派则侧重于从艺术史的角度来区分各种具有不同特色的艺术派别。所以，它们之间既有联系，又有差别。
64.艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的形式、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色，风格是艺术家创作个性成熟的标志，也是作品达到较高艺术水准的标志。风格既包括艺术家个人的风格，也包括流派风格、时代风格和民族风格等。 艺术风格的特性有：
(1)继承与独创。艺术风格有历史继承性，成功的艺术家总要吸收前人艺术经验，同时又要结合自己的个性和生活经验，创造出与众不同的新风格。
(2)稳定与渐变。艺术家风格一旦形成，其作品的主要特征就会在一定时期内大致接近;而随着艺术家生活体验的深入和艺术创作的探索，其创作风格会出现某种程度的变迁。
(3)多样与同一。任何艺术门类都存在多种多样的创作手法和倾向，同一个艺术家也会尝试新的手法，这导致了风格的多样;但在一定时代、一定民族的创作中，总体上又存在着形式相近似、精神相沟通的主导倾向。
65.(1)艺术语言是创造主体的特定艺术种类的创造活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。 (2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。 (3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。(1)艺术语言,是创造主体的特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。 (2)艺术形象,是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。 (3)艺术意蕴,是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。 66.(1)在艺术鉴赏中，主体的主动参与使鉴赏活动完全以主体为轴心展开，使鉴赏结果打上强烈的个人印记，表现出强烈的主体性特征。 (2)艺术鉴赏的主体性集中表现在以下四方面：
首先，有品味的艺术作品，往往以其新颖的形式，强烈的艺术冲击力和感染力、鲜明生动的意象和深刻丰富的内涵，来吸引鉴赏主体的审美注意，引起其情感上的激动，使之在精神上感到赏心悦目、轻松舒畅、自由逍遥快乐。从而获得对艺术作品审美娱乐属性的享用。
其次，鉴赏主体通过对艺术作品中典型形象和典型事件的品评、体味、于想象中再度体验艺术家曾经体验的生活，从中体悟到当时社会生活的本质与人的本质、从而升华出生活的本质和规律，形成自己对作品审美认识属性的认知。
第三，鉴赏主体总是根据自己的社会阅历、趣味标准、审美经验和审美理想去判断艺术作品的价值，因而对艺术作品文化价值的阐释就不可避免地带有浓重的个人色彩。
最后，受到作品中的生动形象、如画情境或深邃意境的刺激，鉴赏主体的情感异常活跃，思维机器被启动，记忆宝库中的生活阅历、艺术知识和审美经验、审美理想，通过想象和联想，被注入到艺术作品原有的形象、情境或意境中，使艺术形象更加生动、艺术情境更加丰富，艺术意境更加深邃，从而完成对艺术作品形象、情境或意境的再创造。 67.(1)感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的头脑中的主观映象是刘事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉则是在感觉的基础上对事物的综合的、整体性的把握审美知觉的对象不是事物的客观物理属性而是事物的审美属性。(1)审美感觉是我们进入审美世界的第一个台阶。审美知觉与审美感觉有联系也有区别。审美知觉的主要作用在于其整体性、选择性、情感性、统觉性特点与审美活动的适应性。(1)感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的头脑中的主观映象，是刘事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉，则是在感觉的基础上对事物的综合的、整体性的把握，审美知觉的对象不是
事物的客观物理属性，而是事物的审美属性。(1)审美感觉是我们进入审美世界的第一个台阶。审美知觉与审美感觉有联系也有区别。审美知觉的主要作用在于其整体性、选择性、情感性、统觉性特点与审美活动的适应性。
68.(1) 审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握。 (2) 审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解体现出积淀在感性中的理性是审美判断和逻辑推理的结果。 (3) 审美理解是美感演化的表现和必要环节能够推动想像和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1) 审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握。 (2) 审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解，体现出积淀在感性中的理性，是审美判断和逻辑推理的结果。 (3) 审美理解是美感演化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。
69.由于每个人的生活经验与性格气质不同审美能力和艺术素养不同形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话是一种审美再创造艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题而是取决于鉴赏者和艺
术作品之间达成和解的程度。由于每个人的生活经验与性格气质不同，审美能力和艺术素养不同，形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异，使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之，艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话，是一种审美再创造，艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题，而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。 70.情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻是多层次、多方面的。同时具有很强的个性色彩。情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应，审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节，它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比，创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻，是多层次、多方面的。同时，具有很强的个性色彩。
71.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。 (2)工艺艺术的基本特征是：
①实用与审美结合；
②既具有物质性，又具有精神性； ③讲究技能与创造。
72.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。
73.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。 (2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。 (3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。 (2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。 (3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏
剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。
74.(1) 再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。 (2) 表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。 (3) 再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1) 再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。 (2) 表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。 (3) 再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。
75.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面： (1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理
性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。
76.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：
（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。
（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。 （3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。
77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收
到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。
78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜\"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。 帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。 卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜\"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。 帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了
以追求和谐为目的的形式美。 卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。
79.(1) 基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。 ②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。 ③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。 (2) 审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可以称作共鸣。 ②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。 ③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。(1) 基本过程：①直觉与感
知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。 ②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。 ③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。 (2) 审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。 ②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。 ③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。
80.根据艺术活动的发展及其当代状况可以把艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成。即客体世界、艺术创作与制作、艺术作品和艺术传播与接受。 ①客体世界 即艺术活动所反映的客观社会生活及自然
界。具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象。 ②艺术创作与制作 艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料所进行的从审美意向到艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作与艺术创作密切相关它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中艺术制作显示出重要的和具有相对独立性的意义。 ③艺术作品 即艺术创作和艺术制作的成果是有艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。 ④艺术传播与接受 艺术传播即借助于一定物质媒介和传播方式将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体的积极能动的消费、鉴赏和批评活动。根据艺术活动的发展及其当代状况，可以把艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成。即客体世界、艺术创作与制作、艺术作品和艺术传播与接受。 ①客体世界 即艺术活动所反映的客观社会生活及自然界。具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象。 ②艺术创作与制作 艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，所进行的从审美意向到艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作与艺术创作密切相关，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中，艺术制作显示出重要的和具有相对独立性的意义。 ③艺术作品 即艺术创作和艺术制作的成果，是有艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。 ④艺术传播与接受 艺术传播即借助于一定物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体的积极能动的消费、鉴赏和批评活动。
81.(1)在人类社会生活中经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用同样艺术的发展也要受到经济的制约和影响。 (2)以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。但经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。 (3)经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系但并不是机械地互为因果关系的。因此艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。 (4)结合艺术史上现象论述论证严谨表达流畅。(1)在人类社会生活中，经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济的制约和影响。 (2)以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。但经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。 (3)经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系，但并不是机械地互为因果关系的。因此，艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。 (4)结合艺术史上现象论述，论证严谨，表达流畅。
82.舞蹈与音乐相比较在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的舞蹈之所以要与音乐结合在一起主要有以下几个原因： (1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起根本原因在于节奏从更深层的意义上看人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现自然更加需要音乐的配合。当然能够同舞蹈相结合的不是任何音乐而是节奏舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同
的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因： (1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏，从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏
83.(1) ①形象思维是艺术家在创作活动中从体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。
②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的可感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。 (2) ①抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。 ②形象思维与抽象思维在艺术家的创造活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。
(3) ①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。
②灵感具有突发性、超常性、易逝性。
③形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。
84.在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。
欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而配合这场变革的是文艺复兴运动。
它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。 达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。
而米开朗基罗的《大卫》石雕像，把年轻的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。 至于拉斐尔，他塑造的圣母，全部是善良而美丽女人的典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣
母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。
莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。
欧美的现代艺术流派的出现，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。 19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出印象》。
与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形，抓住艺术的某一特点给以夸张，就又有了毕加索的立体派，及至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派，这些流派有的只是昙花一现，有的对现代艺术的发展起到促进作用，有的也有明显脱离现实的倾向。
总之，艺术流派或艺术思潮，必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流
和创作倾向，总离不开一定的社会条件，特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。
85.(1)文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个涵义丰富的媒介。剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。
(2)文学形象以问接性为基本特征，只能凭借想象展现，不像以演员动作为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感知的生活情景。
(3)文学的表现领域极其广阔，不受时空限制，几乎无所不能，而戏剧则强调时空的高度集中。以情动人，是文学与戏剧的共同要求。 (4)戏剧冲突表现得更直露、更强烈，抒情性的文学常常因缺少情节性而难以作为戏剧的文本，而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力。
86.“艺术发生”学说是艺术生产理论的一个重要的组成部分，是对艺术的起源、性质和特点进行的理论研究。研究“艺术发生”理论，有利于人们更深入地认识和了解艺术的本质，对理解艺术学的其他重要原理、规律等都有积极意义。 通过对艺术起源的探讨，人们认识到艺术是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中逐步分化出来的。
艺术的起源是一个复杂的过程，各种起源说都有其一定的道理，也都可以找出相应的历史依据，但也还都存在许多未解之谜，不能完美地解释一些艺术现象。然而纵观人类文明的历史，我们还是可以看到艺术的起源离不开人类认识世界、改造世界的综合社会实践活动。 无论是模仿说、游戏说、表现说，还是巫术说、劳动说，都可以证明艺术是在人们的生产实践、社会实践的过程中，在人类认识自然、认识社会、认识自身的过程中产生的。 另外，从艺术的性质和特点来看，“艺术发生”学说的研究也告诉我们，艺术是审美主客体关系的完美结合，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着艺术创造者主观的审美理想和情感愿望。
艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。这就有利于我们认识艺术产生与发展的一般规律，通过协调二者之间的不平衡关系使艺术得到发展。
87.任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此艺术创作从主客观两个方面看都与社会生活有着十分密切的关系。 (1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品只能作为今天创作的借鉴所以是“流”而不是“源”。 (2)艺术家本人作为创作主体总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感而且要对社会生活作出判断和评价从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中
的人物形象和诗情画意都是艺术家人生阅历和生活实践经验任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此，艺术创作从主客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。 (1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。 (2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验
88.①艺术活动是人们运用审美的方式对客体世界进行认知、反映和创造的过程。根据艺术活动的发展及其当代状况可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成：客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受。 ②客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术制作是艺术生产的另一种表现形态它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中艺术制作的地位日趋重要具有相对独立性；艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式；艺术传播即借助于一定的物质媒介和传播方式将多种艺
术信息传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。 ③总之艺术活动的这四个要素之间存在着内在的密切联系彼此相互依存、相互作用、相互影响我们需要运用辩证的眼光进行综合分析而不可以用孤立、静止、片面的方法进行单方面的理解与学习。①艺术活动，是人们运用审美的方式，对客体世界进行认知、反映和创造的过程。根据艺术活动的发展及其当代状况，可以将艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成：客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受。 ②客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术制作是艺术生产的另一种表现形态，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中，艺术制作的地位日趋重要，具有相对独立性；艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果，是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式；艺术传播即借助于一定的物质媒介和传播方式，将多种艺术信息传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。 ③总之，艺术活动的这四个要素之间存在着内在的密切联系，彼此相互依存、相互作用、相互影响，我们需要运用辩证的眼光进行综合分析，而不可以用孤
立、静止、片面的方法进行单方面的理解与学习。
89.C国学大师王国维在其经典著作《人间词话》中把艺术境界分为“有我之境”和“无我之境”，并认为：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去，‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，有我之境也。‘采菊东篱下，悠然见南山’、‘寒波淡淡起，白鸟悠悠下，，无我之境。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”
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