1.《新青年》
《新青年》原名《青年杂志》,陈独秀主编。“1915年9月15日在上海创刊,1916年9月第2卷第1号起改刊名为《新青年》。《新青年》是五四时期的著名刊物。提倡科学和民主,倡导新文化运动和文学革命,反对旧道德提倡新道德,反对旧文学提倡新文学。
2.文章“八事”
1917年1月,《新青年》刊出胡适的《文学改良刍议》,提出从“八事”入手,即:须言之有物,不摹仿古人,,须讲求文法,不作无病之呻吟,务去滥调套语,不用典,不讲对仗,不避俗字俗语。
3.双簧信
①1918年钱玄同和刘半农的双簧戏,正式拉开了这场“文学革命”、“封建复古主义”思潮斗争的序幕。②钱玄同把社会上的各种反对意见归纳起来,化名“王敬轩”写给《新青年》编者一封信,再由刘半农写答信王敬轩的信予以批驳,两信同时发表名为《文学革命之反响》,借以扩大文学革命的影响。
4.学衡派
是“五四”时期封建复古主义思潮之一。1922年1月,吴宓主编的《学衡》杂志创刊,标志着该派的诞生。代表人物为当时南京东南大学的教授胡先骕、梅光迪、吴宓等人。以“论究学术,阐求真理,融化新知”等标榜,称为学衡派。
5.甲寅派
得名于《甲寅》杂志。1925年《甲寅》在北京复刊后,成为章士钊等宣传复古思想,反对白话文,为镇压进步学生运动制造舆论,维护反动军阀统治,抨击新文化运动的主要阵地。经鲁迅为代表的新文化革命阵营的奋力批驳,甲寅派很快败下阵。至此,白话与文言之争以白话文的胜利而告终。
6.文学研究会
①文学研究会1921年1月在北京成立;②发起人有周作人、郑振铎、沈雁冰、叶绍钧等人,《小说月报》是文学研究会的会刊;③一般称文学研究会的创作为“人生派”或“为人生”的文学;④在创作方法上强调写实主义。
7.创造社
①1921年在日本东京成立,发起人有郭沫若、郁达夫、成仿吾等。②主要刊物:《创造季刊》《创造周刊》《创造日》③理论主张:尊重自我,注重主观,强调艺术是自我表现、内心自然流露;强调文学的本质是感情;强调灵感在创作中的作用。主要表现为浪漫主义特征。(为艺术,浪漫主义
8.语丝社
①成立于1924年,以创办《语丝》周刊而得名。主要成员有鲁迅、周作人、钱玄同、林语堂等。②文艺思想接近于文学研究会。③《语丝》多发表杂文、小品、随笔,形成生动、泼辣、幽默的语丝文体,对中国现代散文发展作出了重要的贡献。以鲁迅、周作人为代表的犀利泼辣的杂文和以周作人、林语堂为代表的平和冲淡的小品形成了该社散文创作两大类,对散文发展有重要影响。
9.语丝文体
因语丝社成员创作的具有共同特征的散文而得名。《语丝》发表的主要是散文,在创作上,尽管语丝社同仁的思想和艺术主张不尽一致,但在针砭时弊方面形成了共同的风格:排旧促新,放纵而谈,古今并论,庄谐杂出,简洁明快,不拘一格,这就是“语丝文体”的鲜明特色。最具代表性的散文创作有两大方面:一是以鲁迅为代表的杂文,一是以周作人为代表的小品散文。
10.问题小说
①1921年以后,一些作家沿着文学研究会“为人生”的方向,创作的一批反映社会问题的小说,被称为“问题小说”。
②其思想特征在于揭示社会问题,批判社会黑暗,并试图提出解决方法。③代表作有:冰心的《斯人独憔悴》,叶绍钧的《这也是一个人》,王统照的《沉思》等。
11.乡土文学
20世纪20年代,中国现代文坛上出现了一批比较亲近农村的年轻作家。他们的创作较多受鲁迅的影响,以农村生活为题材,以农民疾苦为主要内容,形成所谓“乡土文学”。乡土文学是在“为人生”文学主张的影响和发展下出现的。代表作家作品有,王任叔的《疲惫者》、许钦文的《疯妇》等。
12.诗体大解放
胡适1919年在《谈新诗》中提出新诗的发展关键要实现“诗体大解放”,不但打破五言七言的诗体,并且推翻词调曲谱的种种束缚;不拘格律,不拘平仄,不拘长短;有什么题目,做什么诗;诗该怎样做,就怎样做。对新诗的自由发展起了积极推动作用。
13.湖畔诗社
1922年春成立于杭州,成员有汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人等,是一个专心致志做爱情诗的浪漫主义诗歌团体。出版诗歌合集《湖畔》并因此得名为“湖畔诗人”。他们所做诗多为歌唱大自然的清新美丽和友情、爱情的纯真。诗中的真纯的自我抒情主人公形象是“五四”个性解放精神的别一表现形式。
14.小诗
1921-1924年间,冰心、宗白华、徐玉诺等人受泰戈尔《飞鸟集》、日本俳句的影响开始写作小诗。小诗多是以简短的体式抒写个人即时的感兴,或托物喻理,或借景抒情,且常以哲理入诗,以表现作家“零碎的思想”。
15.新月社
①1923年成立,主要成员有胡适、徐志摩、闻一多等,都是欧美留学生。②重要刊物:《晨报副刊》《诗镌》《新月》(后期③闻一多发表《诗的格律》的理论文章,
提出诗歌的“三美”主张,即音乐美、绘画美、建筑美。以闻一多、徐志摩为首的新格律诗的创作,称为“新月诗派”
16.新月诗派
1926年,徐志摩、闻一多在《晨报副刊·诗镌》上提倡新格律诗,提出诗歌创作的“三美”主张,被称为新月诗派,他们使中国新诗走上了较为严谨的发展道路。
17.象征诗派
①活跃在20年代中后期的诗派,代表人物是李金发、穆木天等;②诗歌创作受到法国象征主义诗人的影响,提出“纯粹的诗歌”的概念。
18.美文
周作人1921年发表《美文》一文,提倡多写“记述的”、“艺术性”的美文,王统照、胡适等起而应和,冰心、朱自清、郁达夫、俞平伯等进行创作实践,美文作为一种独立的文体的地位遂得以在文学史上确立。
19.春柳社
1906年底由李叔同、陆镜若和欧阳予倩等人在日本东京成立,这是我国第一个话剧团体。1907年他们演出的《茶花女》获得很大成功,在留学生中引起强烈反响。同年6月他们又演出了自编的大型话剧《黑奴吁天录》,这次公演不仅轰动了留学生界,而且引起了日本文艺界的高度重视,被看做是中国早期话剧的开端。此后,春柳社的成员继续增加,他们又陆续创作或改编、演出过《画家与其妹》等剧目,都产生了很好的效果。
20.《终身大事》
独幕剧《终身大事》描写了田亚梅与陈先生自由恋爱,因不满于父母的阻挠而离家出走的故事。剧作表现了追求个性解放和婚姻自主的新女性反对封建迷信与传
统礼教习俗的勇敢姿态。自1919年胡适在《新青年》上发表《终身大事》起,现代话剧逐渐进入建设时期,此后出现了各种戏剧团体,形成了各种戏剧流派的雏形。
21.南国社
南国社是20年代初成立的话剧团体。田汉创立,先后办《南国》半月刊、《南国特刊》和南国艺术学院等。开展话剧运动主要在1928年至1929年,演出田汉的剧本。以浪漫主义倾向和感伤情调为其鲜明风格。
22.民众戏剧社
①民众戏剧社是新文学初期重要的戏剧社团,1921年成立,创办了专门性戏剧杂志《戏剧》;②主要成员有汪仲贤、沈雁冰、郑振锋、陈大悲等;③提倡\"写实的社会剧\"和\"爱美剧\"。
23.爱美剧
1921年3月,沈雁冰、郑振铎、陈大悲等发起成立民众戏剧社,主张为人生而艺术,强调戏剧反映时代,提倡“写实的社会剧”,针对堕落了的文明戏,他们提倡“爱美剧”,即“非职业”的业余演剧,以摆脱商业化倾向,不受“座资底支配”,进行严肃的艺术创造。
24.中国左翼作家联盟
简称左联,1930年成立于上海,1936年因形势变化而解散。左联是中国共产党领导下的革命作家的组织,先后出版刊物《北斗》、《萌芽》等十几种。左联的主要成员有鲁迅、茅盾、夏衍、田汉、丁玲、张天翼等。左联的成立推进了革命文学运动的发展,突破了国民党的文化“围剿”,创作了《子夜》等优秀作品,对中国革命和新文学发展做出重要贡献。但也存在“左”的倾向。
25.社会剖析派小说
在文学史上,“社会分析小说”又称为“社会剖析派小说”。主要作家有茅盾、沙汀、艾芜、吴组缃等,多为左翼作家。其特点是,运用阶级观点,从社会的政治经济层面去观察和分析社会现象,以期其创作能从本质上解释生活的真实并正确预示社会发展的方向。20世纪30年代伊始,茅盾、吴组缃、沙汀、艾芜等“社会剖析派”作家,创作出了一批对社会人生世相加以冷峻剖析的作品。在意识形态话语的笼罩中,他们对具有浓郁“地方色彩”及“异域情调”的风景画、风俗画的多种艺术方法的描写,既是对早期“乡土写实派”的历史回应,又开创了新的乡土小说范式,为20世纪40年代乃至新中国建立后的乡土小说创作提供了有益的资源和发展路径的启示。
26.东北作家群
1931年东北沦陷后,一群进步青年包括萧军、萧红、端木蕻良、骆宾基、舒群、罗烽、白朗、李辉英等相继流亡到关内各地,30年代中期崛起于上海,称为东北流亡作家群。他们的作品大多以激昂悲愤的笔触表现对帝国主义的愤恨和对故土的眷恋,代表作有萧红的《呼兰河传》、《生死场》,萧军的《八月的乡村》等。
27.京派作家群
20世纪末到30年代中国新文学中心南移到上海后,继续活动于北平,天津等北方城市的自由主义作家群。他们的小说有自己独特的风格。多写乡土中国和平民现实的题材。有从容节制的古典式审美趋向。有比较成熟的小说样式。主要代表作家有沈从文、废名、芦焚等。主要刊物有《文学杂志》、《文学季刊》、《大公报·文艺》。
28.新感觉派
受日本新感觉派和法国都会文学影响而形成于30年代的小说流派,以《现代》杂志为主要刊物。强调主观感觉的外化,用快节奏的笔触和五彩缤纷的色调来表现半殖民地都市里的病态文明,注重开掘人物的性心理、潜意识。代表作家有施蛰存、穆时英、刘呐鸥等。
29.中国诗歌会
中国诗歌会是在左联领导下的群众性诗歌团体,成立于30年代初期(1932年。主要成员有穆木天、蒲风等。这是一个与革命同一步调,以大众化为目标的现实主义诗歌团体,出版会刊《新诗歌》。
30.上海艺术剧社
中国共产党在国民党统治区领导的第一个话剧团体。由郑伯奇、沈端先等发起,1929年秋在上海成立。社长郑伯奇。出版《艺术》和《沙仑》等戏剧刊物及《戏剧论文集》,旗帜鲜明地提出了发展新兴戏剧及“无产阶级戏剧”的口号,并先后组织了两次公演,介绍了法国左翼剧作家罗曼罗兰的《爱与死的角逐》等具有革命倾向的剧目。它有力地促进了无产阶级的革命戏剧理论建设,为中国左翼戏剧家联盟的成立准备了条件。
31.中国左翼戏剧家联盟
简称“剧联”,是中国共产党领导的进步戏剧家统一战线组织。1931年成立于上海。刘保罗、田汉、赵铭彝、于伶等曾担任党团书记。剧联成立后,起草并通过《中国左翼戏剧家联盟最近行动纲领》,除在上海设立总盟外,先后在北平、汉口等地设立了分盟和小组,使左翼戏剧运动在全国范围内迅速发展。左翼戏剧运动为后来话剧向职业化、实用化过渡准备了条件。为中国无产阶级戏剧运动初步开拓了道路,培养出了一批优秀的戏剧人才。
32.国防戏剧
“九一八”事变后,为适应建立抗日统一战线的需要,上海文艺界提出“国防戏剧”的口号并发动“国防戏剧”运动,创作了一批“国防戏剧”。“国防戏剧”强调“反帝抗日反汉奸,争取中华民族的解放”,充分发挥戏剧的宣传作用,在艺术形式上提倡“通俗化”、“方言化”、“戏剧化”,代表作有《放下你的鞭子》、《我们的故乡》等。
33.孤岛文学
“孤岛”指1937年11月至1942年12月被沦陷区包围的上海租界。文艺工作者利用租界这一特殊环境进行抗日文学活动,称“孤岛文学”。它密切配合形势,及时反映现实,巧妙揭露敌人罪行,讽刺殖民地的都市生活和知识社会的陈腐,表现当时的民族精神、社会声息。于伶、阿英的剧作,钱钟书、张爱玲的小说,唐弢、柯灵的杂文等都是其优秀代表。
34.七月诗派
是以胡风主编的《七月》和《希望》等刊物为主要阵地的现实主义抒情诗派。坚持现实主义原则,主张发扬“主观战斗精神”;注重主观感情的直接宣泄和抒发,重视抒情的形象化。代表诗人有鲁藜、绿原、阿垅、曾卓、牛汉等。
35.九叶诗派(中国新诗派
是40年代出现于国统区的现代主义诗歌流派,代表诗人有辛笛、陈敬容、穆旦等人,主要刊物有《诗创造》《中国新诗》。它们强调反映现实与挖掘内心的统一,注重在诗歌里营造新颖奇特的意象和境界。标志着中国现代诗的成熟。
36.荷花淀派
孙犁的小说以其美的特质与独特的艺术风格在解放区小说中占有特殊的位置。以他为首,后来有一批作家如刘绍棠、韩映山、从维熙等,追随其创作风格,在二十世纪五六十年代形成了被称之为“荷花淀派”的小说流派。
37.赵树理方向
赵树理的小说以全新的视角塑造了新型的农民形象,歌颂了新的生活内容,创造了老百姓喜闻乐见的艺术形式,成为了大众化的艺术,1947年,延安文艺界提出了“赵树理方向”,号召作家向赵树理学习,努力创作具有中国气派、中国作风的民族文艺。
38.《在延安文艺座谈会上的讲话》
1942年5月在延安召开了文艺工作者座谈会;在座谈会上毛泽东就文艺工作发表了重要讲话;毛泽东在讲话中提出了文艺“为工农兵服务”的方向,政治标准第一,艺术标准第二。
39.“百花齐放,百家争鸣”方针
在1956年5月召开的一次最高国务会议上,毛泽东正式公开提出了“百花齐放、百家争鸣”的方针。指“艺术上不同的形式和风格可以自由发展,科学上不同的学派可以自由争论”。双百方针的提出,活跃了当时的文艺创作,开创了文艺理论批评与研究的新局面。
40.“黑八论”
“文艺黑线专政论”是《部队文艺工作座谈会纪要》的核心。它首先把1949年以来文艺理论方面的代表性论点归纳为“黑八论”.即“写真实”论、“现实主义广阔的道路”论、“现实主义的深化”论、反“题材决定”论、“中间人物”论、反“火药味”论、“时代精神汇合”论和“离经叛道”论。
41.“三突出”原则
就是“在所有人物中要突出正面人物;在正面人物中要突出英雄人物;在英雄人物中要突出主要英雄人物”。这是从“根本任务论”出发制定的形式主义的创作模式,完全违背了文艺创作的规律,导致了文学创作的公式化,使文艺丧失了独创性。
42.“主题先行论”
就是说文学创作必须从与走资派作斗争的主题出发,设置作品的构架,然后再到生活中找素材编故事。这不仅颠倒了文学与生活的关系以及精神生产的过程,取消了作家的主体性.而且无论哪种体裁的创作,都要表现他们早已确定的“老干部等于民主派,民主派等于走资派,走资派要打倒”的主题.把文学直接用来图解政治阴谋.煽动造反派与走资派进行斗争。
43.“根本任务论”
是“文革”文学理论的核心命题。它规定“塑造工农兵英雄人物是社会主义文艺的根本任务”。文学应该满足人民群众日益增长的精神需求,形象塑造是实现这一目的的手段与途径。“根本任务论”服从灭“资”兴“无”的政治需要,偷梁换柱,本末倒置.不仅改变了社会主义文艺的方向,而且践踏了“双百”方针,否定了英雄形象塑造以外的其他文学,取消了文学的丰富性、多样性.导致了“文革”时期阴谋文学的一体化。
44.“伤痕小说”
“伤痕文学”指的是揭露和控诉十年浩劫和极左路线给党、国家和人民所造成的严重创伤的作品。1978年8月11日《文汇报》发表了卢新华的短篇小说《伤痕》,“伤痕文学”和“伤痕小说”的得名便源于此。“伤痕文学”的主要作品有:《班主任》(刘心武、《伤痕》(卢新华、《神圣的使命》(王亚平等。
45.“反思小说”
①出现于七十年代末、八十年代初;②代表作品有茹志鹊的《剪辑错了的故事》、高晓声的《李顺大造屋》、鲁彦周的《天云山传奇》等; ③对解放以来特别是五十年代中期以来的极\"左\"路线进行了深刻的批判与反思,带有较强的理性色彩和悲剧意味。
46. “改革小说”
“改革文学”是指那些反映我国各个领域的改革过程及其引起的社会变革、价值冲突及心理震荡的文学作品。“改革文学”在创作方法上以现实主义为主,注重人物形象特别是改革者形象的塑造。1979年《人民文学》第7期发表的蒋子龙的短篇小说《乔厂长上任记》是“文学改革”的发轫之作。此外还有如路遥的《平凡的世界》等作品。
47. “寻根小说”
①“寻根小说”兴盛于1985年;②韩少功等发表《文学的“根”》等文,推动了文化寻根思潮;③韩少功、阿城、郑万隆等人创作了《爸爸爸》、《棋王》等小说,注重开掘题材中所蕴含的历史文化传统。
48. “实验小说”(“先锋小说”
产生于20世纪80年代中期,以马原、莫言、残雪、格非、孙甘露、余华等为代表,在叙事革命、语言试验和生存状态三个层面同时进行大胆的创新和激进的试验。先锋文学从某种程度上是对启蒙与人性的怀疑,打破了传统的文学规范,使得极端个人化的写作成为可能,对以后的文学创作影响较大。
49.“新写实小说”
“新写实小说”的创作发生于80年代后期;其创作方法以写实为主要特征,注重现实生活原生态的还原,大多采用避免明确价值判断的冷静叙述;代表作有刘震云《一地鸡毛》、池莉《烦恼人生》、方方《风景》等。
50. “朦胧诗”
①70年代后期出现的带有现代主义色彩的诗潮。代表诗人有北岛、舒婷等;②注重象征、暗示、联想等手法的运用,作品具有朦胧、多义的特点。
51.“探索戏剧”
①80年代初期,一些剧作家用新的艺术手段表达对于生活和人的生存问题的思考,创作的一批具有创新精神的探索剧作。②采用时空灵活拓展、意识流、荒诞派手法等现代戏剧技巧,打破了传统戏剧的规范。③代表作有马中骏、贾鸿源等的《屋外有热流》、高行健的《绝对信号》等。
52.四川诗群
四川诗群实际上包含了1986年参加“现代诗群体大展”的“非非主义”和“莽汉主义”、“整体主义”等诗人,其中的欧阳江河、翟永明、钟鸣和柏桦较早知名。四川诗群是“第三代诗人”中最有生机勃勃的诗歌群落。
53.上海诗群
上海诗群的主要成员有王寅、陈东东、陆忆敏等。作为一群都市诗人,他们着力表现都市人的复杂体验。表现他们在都市中的漂泊与焦灼,以及对都市的依恋、热爱、恐惧、嫌恶与逃离。斑驳的城市意象、快速的语流和急促的诗歌节奏.是上海诗群的主要创作特点。宋琳、张小波、孙晓刚和李彬勇的诗歌合集《城市人》(1987是一部较有影响的诗集。
54.女性主义诗群
20世纪80年代中期以来,一群女性诗人由于共同体现了“女性主义”的创作特色而被诗歌评论界命名为“女性主义诗群”。实际上,她们并不是以某种“团体”组织起来的。她们分布在不同的地域有些也分别属于不同的诗歌群落。成员主要有天津的伊蕾、四川的翟永明、云南的海男、贵州的唐亚平和上海的陆忆敏等。
55.第一次文代会
全名中华全国文学艺术工作者代表大会,1949年7月召开于北平,正值人民解放战争取得决定性胜利,中华人民共和国成立前夕。这是一个全国文艺工作者大会师大团结的大会,继往开来、总结和动员的大会。大会标志着中国现代文学阶段的终结,也是中国当代文学的开端。
大题:
1.简述台湾新文学早期作家赖和小说题材的主要特色。
①描写日本殖民统治下台湾人民的悲惨遭遇和反抗;②揭露日本之名统治者的丑恶本质;③批判传统封建思想和旧势力的愚昧;④表现台湾知识分子的苦闷。
2.叶绍钧小说创作的思想内容。
在小说创作上,叶绍钧经历了从“问题小说”向更广泛的现实主义的发展过程。 ○在叶绍钧创作的初期,是以对普泛“爱”的人道主义的追求作为他写作的题旨的。
○除了教育界知识分子题材,叶绍钧还曾选取农村生活题材,对中国农村的社会现实和农民的生活进行了表现。
○1925年以后,随着社会政治的向前发展,叶绍钧的创作也表现出了新的趋向。他的创作题材已不仅局限在知识分子题材和农村题材上,《夜》、《某城纪事》等作品拓展到时代革命的领域中,表现了叶绍钧在题材和思想上的突破。
3.叶绍钧小说创作的艺术风格。
在总体艺术风格上,叶绍钧以厚重朴实见长。
①他遵循的基本创作方法是以写实为主要特征的现实主义创作方法,他的写实笔调严谨而扎实,将深沉的个人情感
蕴涵于客观叙述中,使作品具备冷隽含蓄、蕴藉深沉的艺术特点;②叶绍钧小说的篇章结构安排,也体现着严密细致的基本特征,尽管他的小说表现形式多种多样,但围绕着主题与生活进行切实的周密的编排布局,是叶绍钧所有小说共同的一个特点;③在叙述语言上,从生活本身出发,注重炼字炼句,语言精练准确、纯正规范,这对于中国现代汉语的规范化有着积极的意义。
4.《沉沦》独特的艺术风格。
郁达夫早年创作的《沉沦》就是“自叙体”小说或“身边小说”风格小说的典型作品。《沉沦》以大胆直率的表现手法,真诚而充分地袒露了主人公隐秘的“性”心理世界,显示了作者对于封建礼教道德的反抗与批判以及对于个性解放的热烈追求,作者强烈的主体情感融注在作品中,使作品具有很强的震撼力。
5.论述郁达夫小说从《沉沦》到《薄奠》、《迟桂花》创作风格的变化。 ①郁达夫早年以《沉沦》为代表的小说创作多以作家个人经历为创作基础,着重表达个人内心对于客观世界的感受,表现出浓烈的抒情和个人自剖色彩,叙述视角多是第一人称;1923年前后,写的《薄奠》、《春风沉醉的晚上》等作品,题材由知识分子拓展到普通劳动者,写实成分增大,感情基调也有所变化。③三十年代的《迟桂花》等作品,反映的社会生活面更为宽广,关注中心由早期的“性”的苦闷的描写转移到了“生”的苦闷的思考,对于下层民众的生活也有更多的表现。创作风格上自我表现的成分转弱,客观再现的成分进一步强化。
6.郁达夫的小说的主要艺术特点。
①自我的写真,“自叙传”的色彩。②感伤的抒情。③结构的散文化。郁达夫小说以抒情为中心,必然造就郁氏抒情小说的散文化倾向。④流丽、清新的文笔。
7.郭沫若诗集《女神》的主要思想内容和艺术特色。
《女神》是郭沫若的第一部新诗集,也是中国现代文学史上第一部具有杰出成就和巨大影响的新诗集。
○思想内容:①《女神》最强烈而集中地体现了诗人呼唤新世界诞生的民主理想。②《女神》充分表达了诗人对自我的崇尚和对自然的礼赞。③《女神》显示了彻底破坏和大胆创新的精神。
○艺术特色:①《女神》表现出奇异的壮阔感和动态的诗。丰富的想象、神奇的夸张、激越的音调、华美的语言和浓烈瑰丽的色彩,赋予《女神》浓郁的浪漫主义美学特征。②《女神》实践了诗人绝对的自由,绝对的自主的艺术主张,这是与他的让感情“自然流露”的诗歌主张相一致的。
8.郭沫若诗集《女神》在中国新诗发展史上的意义和贡献。
《女神》在中国新诗发展史上的意义和贡献在于,①集中而强烈地表现了冲破封建藩篱、扫荡旧世界的狂飙突进的“五四”时代精神;②奇特雄伟的想象扩大了新
诗的表现领域,创造了全新的现代诗歌抒情主人公的自我形象;③诗的抒情性与个性化的本质得到了充分的重视与加强;④创造形式自由多变,大量采用比喻、象征手法,以人格化的自然为主,也化用了古代诗歌、历史故事甚至西洋典故,形象选择巧妙、恰切而新颖,证明新诗在艺术上足以充分表现新的时代与生活,在许多方面超过了旧诗词。
9.闻一多诗的主要思想意义和艺术特色。
○主要思想意义:①歌颂祖国、思恋祖国。②反帝反种族歧视。他在一些诗篇中抨击了“金元帝国”的罪恶。捍卫民族尊严,抒写华工的劳碌和遭受凌辱的境遇,喊出对民族压迫的沉痛抗议。③对军阀统治下祖国黑暗现实的失望和对祖国新生的信念。
○艺术特色:作为前期新月派的主将之一,闻一多的诗歌理论对新月派诗人有着很大影响。其诗论的核心内容是讲究诗的“三美”:音乐美、绘画美、建筑美
10.徐志摩诗的主要思想意义和艺术特色。
○思想意义:徐志摩有诗集《志摩的诗》(1925、《翡冷翠的一夜》(1927、《猛虎集》(1931和《云游集》(1932。以l927年为界,徐志摩的诗歌创作分为前后两期。收入《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》两集中的前期作品,除少数作品流露出一些消极、虚幻的情思外,大多具有比较积极的思想意义,真挚地独抒心灵,追求爱与美以实现个性解放,在一定程度上反映了“五四”的时代精神,格调清新健康。
○艺术特色:①构思精巧,意象新颖。②韵律和谐,富于音乐美。在大量的四行一节的抒情诗中,徐志摩常常使用重迭、反复、排比、对偶等手法;在用韵上,他多方采用西洋诗押韵的方法,使诗韵在和谐中显出变化。③章法整饬,灵活多样。④辞藻华美,风格明丽。
11.周作人散文的内容特征和艺术成就。
○内容:①批判死鬼的精神。②抨击国民性的弱点。③宣扬一种隐逸的、逸乐的士大夫情趣。
○艺术成就:①旁征博引,于谈天说地中显示出深厚的学识、才情。②舒展自如,娓娓而谈。③平和冲淡,恬适淡远。④语言简练而意蕴丰厚。⑤机智幽默,情趣似盎然而实苦涩。
12.冰心的散文创作及其主要艺术特色。
○冰心的文学创作是多面的,小说、诗歌、散文都取得了相当高的成就,尤其是散文。而贯穿于她的散文创作的,是“爱”的哲学。
○冰心散文的艺术特色也比较显著。首先,她善于捕捉、表现刹那问涌现的感触、思绪,细腻地传达自己的内心世界,使作品具有浓郁的抒情性。与此相应,她的散文常常没有严谨的结构布局,而是如行云流水,自然舒卷,既空灵又飘逸。其次,在文体、文字上,冰心也有自觉的追求。冰心散文得力于中国古典文学的滋养颇多,但旧文学的语言一经她的处理,便脱去陈腐气息,别有一种独特的、美妙的韵昧,既清丽又典雅。作品:《寄小读者》,《往事
(一》、《往事(二》、《山中杂记》。 13.朱自清散文的题材类型和主要艺术特色。
○题材类型:①社会性、政治性较强的题材。②描写感人至深的亲情、友情、人情。③写景抒情。④表现生活情趣。○主要艺术特色:一是善于细腻地描写景物。二是语言华美、修辞繁复。
14.丁西林《一只马蜂》、《压迫》等喜剧创作。
被誉为写独幕剧能手的丁西林的剧作对有封建意识的人物有所讽刺。但不是那种辛辣、犀利的讽刺,而是带有诙谐意味的,温和委婉的批评。因而他的戏剧多具“优雅的喜剧”的特色。
15.田汉的《咖啡店之一夜》.《获虎之夜》、《名优之死》等话剧创作的主要艺术成就。
田汉的创作追求从内心出发,注重表现“灵的世界”,具有感伤情调。从人生哲理的角度,表现了一代青年感受黑暗压迫的苦闷和寻求路途的彷徨。在感伤情调的笼罩下,田汉早期创作出现两组有所交错的形象系列,首先是艺术家形象系列,其次是漂泊者形象系列。
现实主义与浪漫主义熔为一炉、交互辉映,是田汉“五四”时期戏剧创作的重要艺术特色。
16.三十年代较为重大的文学论争。
文艺思想的论争,是30年代文坛的突出现象。积极开展文艺思想论争正是左翼文学活动的重要内容,而论争对手往往是坚持人文主义观点的自由主义作家。较为重大的论争有:一、关于“文学基于普遍人性”的论争。二、关于“文艺自由”的论争。三、关于“大众语”的论争。
17.短篇小说集《野蔷薇》的艺术价值。
作品真切地描绘了人物的矛盾心理尤其是复杂的性心理活动,人物形象跃然纸上。《野蔷薇》的突出意义更体现在其艺术价值上,在创作中,茅盾较多地借鉴了现代西方文学的表现方法,尤为突出的是作品细腻真切的心理描写和运用环境氛围对人物心理的渲染烘托,使作品具有独特魅力和艺术价值。
18.《蚀》三部曲的思想内容和艺术特色。
《蚀》是茅盾的小说处女作,由三个中篇小说《幻灭》、《动摇》、《追求》组成。三篇小说各自独立成篇、相互间又有内在联系,整个作品以大革命前后一群小资产阶级知识青年的生活经历和心灵历程为题材,深刻地揭示了革命中的各种矛盾和阶级分化。作者试图表现现代青年在革命浪潮中所经过的各个时期:幻灭、动摇、追求。
○《幻灭》中描写了静女士抱着美好幻想参加革命的小资产阶级女性形象;○《动摇》中描写了方罗兰是革命队伍中思想极不稳定的知识分子典型代表。在对待革命和对待爱情上他犹豫不定,不敢抉择,最终造成了悲剧的后果。○《追求》中描写了在大革命失败后,一群小资产阶级知识分子在各自的追求中所遭受的不同悲剧命运。
《蚀》真实地再现了大革命失败前后一代小资产阶级知识分子的心灵历史,揭示了时代社会的历史真相,是时代社会的真实体现。在艺术上,作品将客观描写与主观感情的投射相统一,将再现与表现的艺术技巧相融合。作品在人物心理描写、象征手法的运用等方面,也表现出了卓越的技巧,作品成功地作了现实主义创作方法与现代主义艺术技巧相融合的尝试。这些特点,使《蚀》具有恒久的艺术生命力。
19.长篇小说代表作《子夜》的思想意义、人物形象塑造和主要艺术成就。 ○思想意义:①上世纪30年代早期的中国社会是殖民化日益加剧的社会,“9·18”以后日本帝国主义开始实施侵略中国的阴谋计划,此间民族矛盾与阶级矛盾曰益加剧,《子夜》试图表现当时中国社会的本质;②《子夜》对中国社会半封建半殖民地的性质进行了深刻揭示;③《子夜》对中国民族资产阶级悲剧命运与实业救国道路的破产,进行了深刻的描写;④《子夜》对以吴荪甫为典型的民族资本家加剧压榨工人和工人的强烈反抗,进行了深刻的表现。
○主要艺术成就:①宏大严谨的结构。作品以吴荪甫为矛盾冲突的轴心.辐射出各种人物和事件。几条线索错落有致地进行铺叙,其中以赵吴斗法为整个作品的主线,以此带动其他几条线索的展开,使之融合为一个有机的整体。整个作品的情节发展十分紧凑,时间跨度小而人物众多,经纬交汇地构成了《子夜》这部作品的“网状结构”。
②除了采用传统的肖像描写、语言描写以及细节描写的方法刻画人物外,《子夜》在心理描写上也占了很大比重,对人物下意识和幻觉的描写。增强了整个作品心理分析的色彩。
③运用象征主义的手法。吴老太爷的一切言行总是围绕着~一个总体象征展开,我们可以通过许多散在的象征性细节描写窥见这个封建僵尸的丰富内心世界。
④对于生活场景的准确描写,也是《子夜》突出的艺术特点。《子夜》描述的生活场景非常广泛,其描述多绘声绘色,精彩生动。如作品对吴荪甫与赵伯韬公债斗法的场所——证券交易所的描写,真是淋漓尽致,既充分透射出人物深刻的内心世界,又为我们展示了一幅时代生活的真实图画。
20.茅盾对中国现代小说的发展所作出的突出贡献。
①茅盾小说创作的最大特点是富于时代色彩,多选择表现社会的重大题材,侧重对社会作全景式摹画。②结构恢弘阔大,具有纵横捭阖的宏大气势。包含着较强的理念,显示出作者对社会的冷峻深刻的解剖力。但这有时也会导致其作品在艺术性、形象性上的不足。③遵循现实主义的表现方法。客观地描写和再现现实生活;④在茅盾的影响下,在现代文学史上曾出现了一大批追随他的创作风格的作者和作品,茅盾和这些作家的创作被后来一些文学史家称为“社会剖析派小说”。
21.巴金的短篇小说创作及其艺术上的特点。
①在形式上,偏重于感情的宣泄,多“用第一人称写小说”②在人物塑造上,注重对人的心灵的探索,并从人的心理的角度来透视社会,注重人的复杂性格,而不做简单的好人坏人的伦理判断;③在小说结构上,往往由一个说故事的主人公来对读者娓娓长谈,有时大故事里套小故事,或几个似乎互不相关的故事相互交织,但却表现了共同的主题。
22.巴金小说《憩园》在表现反封建主题方面有何特点?
①作品以一座被称为“憩园”的公馆为背景,表现了杨、姚两个富贵人家共同的悲剧命运;②“憩园”的旧主人杨老三败尽了祖上的家产,而根深蒂固的封建等级观念又使他不屑于自食其力,最终酿成人生的悲剧;憩园的新主人姚家父子依靠封建家族制度的遗产过着腐朽、没落的生活,结果走向破落;③《憩园》揭示了腐朽的封建制度对其自身成员人性的扭曲与毒害,拓展了《家》的反封建主题。
23.《激流三部曲》的主要思想内容、人物形象塑造和主要艺术特点。 【答】主要思想内容:
《家》通过描写高氏三兄弟的恋爱故事,特别是通过高觉慧与婢女鸣凤的爱情悲剧和高觉新与钱梅芬及瑞珏的恋爱悲剧,集中展现了在高老太爷统治下,充满着虚伪和罪恶的封建大家庭制度的典型形态。作品蕴涵了异常深广的思想内容: (1控诉封建家庭制度。(2作品喊出了青年一代的呼声。(3作品以批判旧家庭制度为窗口,进而对整个旧社会制度进行了批判。
三部曲的第二部《春》主要描写的是淑英抗婚的故事以及与之相对的惠表妹的悲剧事件。最后一部《秋》表现的是旧家庭分崩离析、“树倒猢狲散”的结局。
人物形象塑造:
高老太爷是封建制度的人格化。高觉慧的主要性格特征是叛逆性。觉新是巴金为新文学提供的一个崭新的艺术形象。所谓“觉新性格”已经超出了人物本身的意义,成为人类某种普遍性的悲剧。
主要艺术特点:
(1作品具有很高的典型化程度。作品中巴金将高家作为整个社会的代表或“缩影”来写。高公馆里,发生在主仆之间、新老两代之间、夫权统治与妇女反抗的斗争之间、新旧思想以及主子内部矛盾关系之间的错综复杂的对抗,就是当时社会上各种尖锐矛盾的缩影.而高家金字塔式的权力结构就集中体现了几千年中国社会的封建专制主义的法则,作品所描写的社会生活和揭示的问题都有着很强的典型性。
(2作品在塑造人物形象方面,运用抒情化方式,注重发掘人物的内心世界。作品中出现的人物光有名有姓的就有六十多个,他们性格鲜明,面目各异。巴金在表现人物,尤其是表现肯定型人物形象时.重在刻画人物内在的心灵美、人情美,重在传情上。以鸣风、瑞珏和梅这三位女性为例,作品在展示她们的内心活动时,有意识地写
出了这三个人物心理的共同点,那就是在最困难的时候也想到别人,想到对方,从而表达出巴金毕生所求的一个“爱”字。
(3作品在结构上以事件为主线索,以场面串联故事。《家》中的学潮、过年、军阀混战、鸣风之死……《春》中的海儿之死、蕙的婚礼、淑英出走……《秋》中的枚的婚礼、蕙的安葬直至大火、分家,这些大大小小的事件联结在一起,构成了网中的结,并通过场面描写把各种人物汇聚起来。而前后场面常有所呼应,形成作品的完整性。
(4作品在风俗画的描写中寄寓了作家强烈的道德评判。作品中对吃年夜饭的描写,对放花炮的描写都异常精彩,但作家的目的全在于揭示这些风俗画后面的阶级对立,在于否定这种风俗画及其背后的社会表征。
24.《寒夜》的主题思想、风格特征和突出的艺术成就。
【答】(1《寒夜》通过一个小公务员在现实生活的重压下所经历的家庭破裂的悲剧,揭示了旧中国正直善良的知识分子的命运,暴露了抗战后期“国统区”的黑暗现实。《寒夜》是巴金新中国成立前最后一部长篇小说,标志着巴金在现实主义艺术探索中所达到的最高成就。他写这部小说是为了“控诉旧社会、控诉旧制度”,是为了“宣判旧社会、旧制度的死刑”,小说是通过三个小人物的感情纠葛和凄凉命运来展示这一主题的。小说中描写的走向崩溃的家庭,是一个新文化运动中的新型家庭模式,汪文宣和妻子都是新文化运动的产物,他们大学毕业,追求爱情与理想的统一,对生活充满了信心和勇气。由于贫困与疾病的折磨,特别是在长期仰人鼻息的社会环境中讨生活,他们的理想都发生了巨大扭曲。汪文宣成了一个可怜的小公务员,并且懦弱、多病。曾树生则凭着美色当了资本家银行的“花瓶”。这种贫困以及心理的沉重负担给家庭带来了严重危机。加之汪文宣的母亲的加入,婆媳不和使原有潜在的感情矛盾进一步复杂化,终于陷入无法自拔的悲剧。最终,曾树生随人而去,汪文宣在吐血中身亡。
(2细腻人微地挖掘人物的内心世界,是《寒夜》在艺术上的一个鲜明的特色。在作品中,人物的心理描写不是静态的,孤立的,作者透彻地揭示了那些隐蔽的心理过
程,并且揭示出人物的心理活动在对立的情势下的运动。比如,曾树生决定离家去兰州,这个决定是在各方面影响下做出的,然而这些影响却常常使她的心理朝着相反的方向运动。当她回家征求丈夫意见时,出乎意料的是丈夫同意她走,这反倒使她犹豫了,反而使她违心地说出“我不走”这句话来。与巴金的《家》等前期作品相比,《寒夜》在艺术上的一个明显的、巨大的变化是由“热”而“冷”。《家》中对封建专制制度发出的剑拔弩张的“我控诉”和激情抒发的表达方式,在《寒夜》中开始变为对黑暗社会现实的更为冷静、客观同时也更为深刻的剖析。作品的笔调是冷峻的,气氛是肃杀的,就像作品的标题一样,给予读者的感受是逼人的冬夜的寒气。这一变化,表明了作家艺术功力的深化。
25.巴金小说(《激流三部曲》在中国现代文学史上的独特意义和重要地位。 ①首先,这部作品是我国现代文学史上集中描写封建大家庭的兴衰史并集中抨击封建专制主义制度的重要作品。②其次,这部作品是现代文学上反映“五四”精神的一部重要的长篇小说。③再次,《激流三部曲》对中国现代长篇小说这一体裁的发展具有十分重大的作用。
26.《四世同堂》主题和题材的独特性、人物形象的塑造和主要艺术特色。 【答】主题:
老舍的鸿篇臣制《四世同堂》由三部连续性的长篇《惶惑》、《偷生》、《饥荒》组成,反映的是抗战期间北京沦陷时人民的苦难生活及其觉醒和斗争。作品以祁家为中心,广泛地描写了北京市民阶层的各式人物。小说的主题可分为以下三点:
(1是异族统治下灵肉遭受折磨的痛史。在异族侵略下,北平人民的生活是极其悲惨的,物质极度匮乏,人民陷于饥饿之中,生命没有保障。如祁天佑安分守己却以莫须有的罪名被日寇枪杀;钱默吟老诗人被日寇抓住后,严刑拷打并长期监禁;祁瑞宣作为教师面临着要他教日语的苦恼。
(2是憎恨侵略者和民族败类与揭露国民性的恨史。小说不仅描写了日本侵略者的罪行,也刻画了一批汉奸形象,大赤包、蓝东洋、冠晓荷等这些汉奸没有好下场,也是作家憎恨感情的体现。
(3是颂扬爱国主义与民族气节,激励人民奋起抗争的壮史。如通过爱国诗人钱默吟的深明大义和重视民族气节。祁瑞宣后来也一起抗日等,颂扬了民族气节和中华民族不甘沦为亡国奴的抵抗精神。
题材的独特性:
《四世同堂》:写人们在占都北平沦陷后,身为亡国奴的精神痛史、恨史。小说没有直接描写日本侵略者杀人放火、奸淫掳掠的暴行,而是通过描写战争八年之间北平每一个人、每家每户、每日每时都经历着的痛苦与屈辱。有力地鞭挞了那些武士道战争狂人和“有奶便是娘”的民族败类。这在反映全民抗战的同类题材作品中别开生面。
人物形象塑造:
《四世同堂》塑造了承载着传统文化的北平市民群像。作品突破了老舍以往每部作品一般集中塑造一两个或几个人物的构思框架,显示了开阔的视野和宏大的气魄。一个完整的民族传统文化形象统摄了几个北平市民形象系列,全书描写了一百多个人物,其中重要的也有三四十个。以祁家为主,冠家为辅.而钱家则穿插其问,旁及几个大杂院中的家庭,一
类属小康之家,一类是处于最底层的个体劳动者。芸芸众生中,老派市民、新派市民和城市贫民三大形象系列最为突出。而在这些形象系列内部.又有各种不同个性、不同倾向、走了不同道路的差异。
祁老者是“四世同堂”的祁家的长者,他思想守旧,胆小怕事,顽固地想照陈旧的法规维持整个家族的生活。当侵略者点燃的战火烧到家门口的时候。他还一一厢情愿地力图保住自家的安宁,国家和民族的危亡,他似乎置若罔闻。他持有传统观念的偏见,瞧不起大杂院的普通人家。当战争初起时,他认不清日本侵略者的野心,但随着残
酷的战争现实击碎了他安度晚年的幻梦,他心中逐渐萌生了仇恨和反抗的种子,他怒斥侵略者的罪恶和卖国者的丑行。老一辈北平市民觉醒的过程,在祁老者身上得到了令人信服的反映。
祁瑞宣是“四世同堂”的祁家第三代,既有从老一代市民身上留下来的性格特征,又接受了前辈所不曾接受的新式教育,这就使他的内心和行动都充满了矛盾。他是祁家的长房长孙,在他的思想和性格的发展过程中,存在着来自新与旧两方面的作用力。他善良、正直,具有爱国思想,却又软弱忍从,受着传统文化思想的束缚,既想“尽孝”,又想“尽忠”,只得在不能两全的境地中优柔寡断,苦闷不已。在他身上集中体现了家庭观念与民族意识之间的矛盾。他的思想中爱国思想还是占主导的一面.他最终还是从矛盾、苦闷中得到解脱,走上反侵略的新生之路。祁瑞宣从苦闷中觉醒走向反抗的过程。是他身上的国民精神弱点被逐渐清除的过程,也是他不断摆脱传统文化影响的过程。
瑞丰这个祁家的败家子(也是民族的败类与小说中另一个人物冠晓荷刻画得相当成功.老舍怀着对这类蛆虫的极大鄙夷,剔挖出这些丑类肮脏发臭的灵魂,达到了一定的深度。祁瑞丰一身的市侩气,却想附庸风雅;冠晓荷一肚子的小算盘,却收获不多。两个汉奸都俗不可耐,结局也同样地不妙。但两个人物各有个性,相互不会混同。冠晓荷的老婆大赤包.粗鄙、势利、没心没肝、奸诈狠毒,也被作者剥露得入骨三分。
小说中还有一批生活在亡国之都最底层的贫苦市民。在国破家亡的年头,他们比往日更为痛苦、屈辱,饱尝着亡国奴的苦味。在这些最普通、最平凡的老百姓身上,既有着自尊自重、诚实仗义的美德,又有着忍辱偷生、敷衍苟且等陋习,作者都给予了恰如其分的表现,同时也透视出蕴藏在他们心中的复仇的怒火。人力车夫小崔在大是大非面前,在民族存亡的危急关头,决不与汉奸们同流合污,终于被无辜杀戮。小崔这样的普通老百姓的爱国精神和民族气节闪耀着动人的光彩。
主要艺术特色:
(1《四世同堂》采用的是长河奔流的结构方式,其多线索的宏大叙述,在深广度、笔力、气势上都是自觉的史诗式的追求。这部作品几乎跨越了八年抗战的全过程,从珍珠港事件爆发到日本侵略者缴械投降,它都有或直接或间接的反映,从空间范围来讲,它的笔触遍及北平的小胡同、大杂院、街头、城郊乃至日伪机关、大使馆……简直就是一幅沦陷了的北平社会的全景图。这种全景式、多线索的广阔场景,突破了老舍过去长篇小说多写一两个主要人物,只用一条主线的格局,在广度、深度、力量和气势上都富有史诗的气魄。
(2在人物关系的设置上,它以小羊圈胡同中的祁家四代人为中心,呈辐射型、网络状展开,间以多重矛盾,既有中国人民与外围侵略者的矛盾.又有维护民族尊严者与出卖民族利益者的矛盾.还有同一市民阶层中的其他矛盾,纷繁错杂,头绪繁多,但结构严谨、匀称、完整,修剪得恰到好处,脉络清楚,叙事写情极有层次,充分显示了作为长篇小说大家的老舍雄健的笔力。
27.老舍在中国现当代文学史上的独特贡献。
老舍是北京市民文化的表现者和批判者。老舍是现代文学史上最有成就的幽默小说家,老舍是文学语言大师。同时,老舍将西方语言的特点有机地融入日常语言的表达方式中,在思想内容与语言形式的统一融合中获得精湛自然的完美表达。
28.沈从文作品所展现的人生形式和融入的作者的理想。
【答】《边城》的人生是在人与自然的和谐中展开的。清澈见底的白河水,翠色逼人的茶峒的山,河边的吊脚楼,掩映在桃李花树间的人家。作者浓墨重彩地渲染了茶峒民风的醇厚:这里的人们无不轻利重义、守信自约。总之,这里的“一切莫不极有秩序。人民也莫不安分乐生”。人们与山水相依,和谐共处。作者在山清水秀的自然中,重点描绘了主人公翠翠的优美、健康、自然的人生。翠翠在茶峒的青山绿水中长大,大自然既赋予她清明如水晶的眸子,也养育了她清澈纯净的性格。她天真善良,恬静自守;情窦初开之后,内心对于爱情有着渴望,但亦仅仅止于希望,在希望中等待,在等待中希望。看似顺乎自然,不怨不争,内心却贞静自守,有所不为;面对灾难与逆境,坦然领受,哀伤中充盈着坚韧。《边城》中的人物描写是中国画式的,作者不追
求人物的多方面的复杂性格和多层次的复杂心灵的描写与揭示,追求的是传神写意,情景相生,山水的光影与人文的风流交融,呈现出美丽的人生境界。
《边城》所展现的人生形式具有它的真实性,同时也融入了作者的理想。湘西社会曾经有过那样单纯、朴素的人生,有过牧歌般的乡村生活;对于沈从文的人生经历而言,在故乡愉快的少年人生所留下的真挚的情感永远是真实的。
然而它又是理想化的。《边城》所处理的时间与空间并不是运动着的社会历史时空,“边城”是一个极度净化、理想化的世界。作者的理想是为湘西民族和整个中华民族的文化精神注入美德和新的活力,《边城》正是试图将这种理想化的生命形式“保留些本质在年青人的血里或梦里”,去重造我们民族的品德。《边城》的世界其实并不平静,其故事情节仍然包含了强烈的悲剧性,母女两代人的婚姻悲剧客观上说明,即便在美丽的“边城”,作为人类最基本欲望之一的性爱的欲求也不能得到满足。翠翠父亲的惨烈、杨马兵的凄苦、天宝的绝望、傩送的两难,昭示着这世外桃源深层的不幸。但作者却无意开掘边城人生,尤其是翠翠人生的悲剧内涵,也无意在小说中刻画其悲剧性格。在边城,人生的欲望尽管与任何地方的人一样,但是那欲望始终是淡然的。在翠翠母亲的故事中,他们在爱的要求遭到阻力之际,对于环境没有采取任何抗争,双双殉情。饱经风霜的老船夫眼看翠翠走上母亲这条路,为避免悲剧命运,尽了自己的努力,而这些却促成了翠翠的悲剧,形成了对于人事的讽刺。人在环境面前的顺乎自然,安于命运的人生态度正是沈从文处理悲剧性题材时异于其他新文学作家之处。
29.沈从文小说的题材内容和主要艺术特色。
【答】沈从文小说题材内容由湘西与都市两部分构成,这两部分相互对比,前者使后者“真正呈现出病态”,后者则使前者“具有了理想化了的形态”。
在“湘西世界”中,沈从文正面提取了未被现代文明浸润扭曲的人生形式。《龙朱》、《媚金•豹子•与那羊》、《神巫之爱》和《月下小景》以民间传说和佛经故事铺衍成篇,从未染现代文明的历史中寻绎理想的人生形式。这些作品中洋溢着少数民族青年男女真挚、热烈、活泼的生命活力,作者借此讴歌了野性的原生命形
态。这里作者“蕴藏的热情”是明显可见的,但是,我们亦应看到“那作品背后隐伏的悲痛”。《边城》既是现实的,也是理想的,它展示了沈从文的理想的人生形式。当他把这种原生命形态放到“地方的好习惯是消灭了,民族的热情是下降了”的现代环境中来表现时,由这种生命形态所引发的人生悲喜剧就出现了。
在沈从文的小说世界中,都市文化批判系列占据了一个重要的位置,主要包括《八骏图》、《绅士的太太》、《或人的太太》、《某夫妇》、《大小阮》、《有学问的人》、《焕乎先生》、《一日的故事》等作品。与《边城》的理想人生形式相对照,作家在都市文化批判系列中生动地展现了他眼中的病态世界。《绅士的太太》以流利的笔致揭露了两个绅士家庭内部绅士淑女们的种种丑行:绅士的偷情,太太的通奸,少爷的乱伦……物欲横流的社会中,所谓高等人精神空虚、道德沦丧,已异化为两足的低等动物。《八骏图》则代表了沈从文都市文化批判的最高成就。
沈从文的小说在题材处理上,善用微笑来表现人类痛苦。 沈从文的小说具有散文化的特征。
熔写实、记“梦”、象征于一炉,也是沈从文小说的一个重要特色。 30.沈从文的创作为中国现代小说的发展作出的重要贡献。
【答】沈从文小说的体式丰富多样,语言古朴简峭。他不拘常例、常格,采用过对话体、书信体、日记体、童话、神话等多种体式。与结构上刻意求新相表里的,是讲究“文字组织的美丽”,他因此“文字的魔术师”。他的小说语言具有独立的风貌:“格调古朴,句式简峭,主干凸出,少夸饰,不铺张,单纯而又厚实,朴讷却又传神。”他的小说语言是在杂糅古典文学的句式,提炼湘西方言基础上形成的。沈从文以其独特的风格为京派小说的发展作出了重要贡献。
31.《雷雨》的主题思想、人物形象塑造和艺术特色。 ○主题思想:
四幕剧《雷雨》在一天时间(上午到午夜两点钟两个舞台背景(周家客厅和鲁家住居内集中表现了周、鲁两家三十年来错综复杂的人物关系和在一个雷雨之夜所发生的人物悲剧。在这样一个充满矛盾纠葛的故事中,作者揭露了周朴园封建专制家庭的罪恶,鞭挞了封建专制赖以生存的黑暗社会。
艺术特色:
(1独特的结构艺术。《雷雨》的剧情包含了前后三十年时间的内容,为了能让这些内容浓缩到一天时间内来表现。其结构上采用了“回溯法”,即以“现在的戏”为开端.让“过去的戏”穿插其间.正面展示“现在”正发生着的事件.以回溯过去的事来推动“现在”剧情的发展,这种“回溯法”使结构凝练、情节紧凑、矛盾集中。在处理戏剧冲突时,采用的是网状结构类型,即在全剧中设置一个主要情节线索,让次要情节线索和各种戏剧矛盾围绕这一主要情节的发展来展开,同时各种矛盾和冲突之间又具有巧合性联系,一环扣一环,互相引发,互为因果.各种冲突不断促进和推动主要戏剧冲突的激化,以推进主要情节的完成。剧作还善于运用有关情节结构的多种技巧,如对重点与穿插、期待与悬念、发现与陡转等方面的处理都非常出色。
(2具有丰富潜台词和充分个性化的戏剧语言。剧作中不同人物有不同的语言特色,他们的生活经验、教养、地位、心理,乃至说话的场合和环境气氛的不同,决定了其所使用的词汇、语句、语调、节奏的不同。作者能够非常细致地把握并写
出这种种不同特点的台词,不仅注意戏剧语言的个性化,而且讲究语言的动作性.即在人物语言中寄寓着潜在的内心活动,有丰富的潜台词,观众通过人物台词能感受到话中之话、弦外之音。
(3追求戏剧的诗意。雷雨般的作家的热情与雷雨这一自然界的形象浑然一体,形成一个完整的情景交融的诗意境界。诗意的人物和诗意的语言也增强了全剧的涛意。
32.《日出》艺术特色
○艺术特色:《日出》在艺术形式上是一次新的创造。曹禺创作《雷雨》时借鉴了易卜生《群鬼》的“回溯式”结构。当创作《日出》时,他要超越西方“结构剧”、“一类戏所笼罩的范围,试探一次新路”。
○戏剧结构特点:
(1矛盾冲突的生活化。即不再将戏剧冲突交织在几个人身上,也不再设置主要戏剧冲突,而是采用横断面的描写方法从多个侧面来表现社会生活,用诸多生活的片断像绘画中的“色点”一样来构成一幅完整的画面。
(2矛盾冲突和生活画面虽然较分散,但有其内在的统一性,这种统一性是由内在的批判“损不足以奉有余”的社会制度的“观念”和外在的串缀全剧的串线人物去达到的。
(3采用暗场处理的方法,对戏剧结构起辅助作用。未出场的金八,作为始终牵制着场上人物命运的阴影,在结构上也成了各种事件的一条潜在的连缀线;而反复出现的打夯工人的歌声,构成一种氛围,客观上也起到了对全剧节奏的协调作用,增强了戏剧的整体感。
33.《北京人》的思想内容、人物形象塑造和艺术特色。
○《北京人》发表于l941年,作者巧妙地运用象征手法,以棺材象征封建阶级的灭亡,同时用虚实结合的手法写了现在、过去和未来的“北京人”,突出了《北京人》埋葬旧生活、走向新生活的题旨。它主要描写了旧中国一个典型的封建士大夫家庭如何从家运兴旺逐步走向衰落和崩溃,突出揭示了这个家庭中祖孙三代的矛盾冲突及不同的命运。
○《北京人》着力描写了曾文清与愫方这两个悲剧人物的内心冲突和不同命运。曾文清作为曾家的长子,有着难得的清俊飘逸的骨相,淳厚聪颖,“分明是一个温爱可亲的性格”,然而他那凹下去的眼睛里却流露出失望的神色,悲哀而沉郁。他的半生是在品茗、赋诗、绘画、赏花的空洞生活中度过的,这种精致细腻然而却是寄生的士大夫情趣销蚀了他生命的活力。他身上本来可以健全发展的人的意气被耗褪了,
沉滞懒散,懒于动作,懒于思想,懒于用心……无能和厌倦甚至使他“懒于”宣泄心中的痛苦,懒到他不想感觉自己还有感觉。当他与愫方在相对无言的沉默中互相获得哀惜与慰藉时,“却又生怕泄露一丝消息,不忍互通款曲”。在家道衰败、妻子猜忌和内心苦闷中,曾文清像那只“孤独的鸟”,“屡次决意跳出这窄狭的门槛”,但他实在是已经不会“飞”了,已经“飞不动”了,只能很快疲惫无言地回到家里。在《北京人》中,愫方并不是什么理想的人物,愫方性格是有缺点的,但却是一个完整的艺术形象,这个人物性格中具有美学价值的东西并不是那种近乎“逆来顺受”的“容忍”,而是宁愿牺牲自己,但愿能使别人快乐的道德情操。曹禺把愫方放在善良与丑恶,新生与腐朽,光明与黑暗的激烈冲突中细腻地描绘了她的内心世界。在曾公馆,寄人篱下的愫方最为深切地感受到这个衰败的封建世家的残酷,行将就木的曾皓在迷恋着棺材的同时紧紧抓住她不放,而心地险恶的曾思懿则对她不断冷讽热嘲。她像“整日笼罩在一片迷离的雾里,谁也猜不透她心底压抑着多少苦痛与哀愁”,年复一年,她从一个少女变成了三十岁“嫁不出去”的姑娘.她却依然温厚而慷慨地抚爱着曾家的其他人。愫方是以坚韧的忍爱和无私的真爱,从悲凉的生活中感到了存在的意义和温馨,因此,当她述说“我们活着就是这么一大段凄悲又甜蜜的日子啊!叫你想想忍不住要哭,想想又忍不住要笑啊”时,她表达了对日常生活中真正诗意的体验。然而她的这种几乎是无私的情感却仍然被现实所无情捉弄。曾文清疲惫地回来,从而轰毁了她自造的乌托邦,她的诗意幻想彻底破灭,促使她决意走出黑暗窒息的王国,去寻找新的生路。她最后离开曾家,表现了埋葬旧生活,走向新生活的主题。
○曹禺写作《北京人》时,有意识地借鉴了契科夫的戏剧美学。戏剧从对剧中人物的情感体验、生活方式和人生态度的生动描写中,对中国传统文化进行历史观照。
34.曹禺剧作对中国现代话剧发展的重要贡献。
①曹禺是现代中国最杰出的剧作家。在他之前,中国现代话剧创作不够成熟,《雷雨》、《日出》、《原野》等优秀剧作的相继问世,标志了中国现代话剧艺术的成熟;②剧作写出了人物性格的丰富性与复杂性,超越了当时剧坛流行的简单化、
概念化的模式;③剧作具有强烈的戏剧性,戏剧冲突扣人心弦,内在情感跌宕起伏;④重视锤炼戏剧语言,人物的台词个性化,并随着剧情、性格的发展而变化。
35.张天翼小说创作的思想和艺术成就。
主题:①早期:小市民的灰色人生与部分知识分子的庸俗、虚伪以及他们矛盾可笑的心理状态。这些人物空虚无聊,虽有时也会感到苦闷与不满,但却无力自拔,甚至会自甘堕落。如《从空虚到充实》荆野。②阶级压迫和阶级斗争的主题逐步强化。如《清明时节》
艺术特点:①作品题材多方面的开拓。短篇小说体式的多种试验,糅合各类方言创造新鲜生动的口语化文学语言的尝试。②他的小说注重写人,在人生一瞬中透视出丰厚的人物性格史。勾勒人物的线条明净而不驳杂.善于狄更斯式地提炼习惯动作与用语,抓住人物的灵魂写出其性格。③重视叙述角度的灵活多变,淡化故事情节,在有所省略中传达出叙述的节奏、动势和力度,形成横向结构的片断性和速写性很强的富有戏剧张力的小说形式。④他广泛地讽刺了20世纪30年代社会的种种矛盾,张天翼的讽刺有其锋利处,他的泼辣豪放的夸张风格十分鲜明。
36.叶紫小说创作的思想和艺术特色。
叶紫的大部分小说都是真实表现大革命失败前后洞庭湖畔农民的生活和斗争的。
如《丰收》中云普叔这个勤劳、守旧的老农,在无情的现实面前,终于清除了自己在抗租前后的糊涂思想。类似这种觉醒的老一代农民,还有《电网外》中的王伯伯、《向导》中的刘翁妈等。他们都是在一场波澜壮阔的农民运动中站立起来的。
《丰收》鲜明地体现了叶紫小说的艺术风格。作品洋溢着理想的光辉,充满昂扬的斗志,尖锐激烈的矛盾冲突和残酷的斗争生活使得小说产生了悲壮沉雄的美学风格。结构明晰、阵线分明、笔触阔大、时亦粗疏,却蕴涵着激越的时代风雨。
37.吴组缃小说创作的思想和艺术特色。
《樊家铺》的艺术特点:
一是善于表现尖锐的性格冲突并在这种冲突中进一步刻画人物的性格。 二是以心理剖析的方法刻画人物形象。 三是对故事的情节结构的精巧安排。
四是细致的景物描写及精警有力的对话和叙事语言。 38.简析抗战爆发后戴望舒诗风的变化。
①戴望舒早期诗作,多抒写对现实生活的迷惘、失望、感伤的情绪。②抗战后的诗收入《灾难的岁月》,《我用残损的手掌》等作品表现了诗人的爱国主义与民族气节。③诗风从现代主义向现实主义转变。
39.臧克家诗歌的主要内容、思想特征和艺术特点。
《烙印》(1933《罪恶的黑手》(1934《运河》(1936长诗《自己的写照》(1936“农民诗人”和“乡土诗人”。
○思想特征:坚忍主义“的人生态度。这种人生态度表现了诗人切实、冷静而又严肃的现实主义精神,也表现出他与中国农民之间深刻的精神联系。
○艺术特点:①臧克家的诗作凝练集中,往往篇幅较短,却有很大的容量。②臧克家讲求意境,他的诗往往深沉含蓄,在冷静、客观的描述当中蕴涵着强烈的情感。③臧克家受到中国传统诗词的深刻影响,非常注重文字的推敲与提炼。
40.30年代左翼戏剧运动和左翼戏剧创作的主要成就。
①左翼戏剧运动的蓬勃展开。1929年11月,沈端先、郑伯奇等组建上海艺术剧社,提出发展“新兴戏剧”,即“无产阶级戏剧”的口号。②30年代中期,提出的“国防戏剧”很快形成热潮,夏衍的《赛金花》曾被称为“国防戏剧的力作”。③30年代两种值得注意的戏剧运动:革命根据地里的“红色戏剧”;熊佛西主持的“农民戏剧实验”。左
翼戏剧运动较大地推动了左翼戏剧创作的发展,不少左翼戏剧家写的剧本富有时代气息,紧密结合当时的斗争,具有宣传鼓动作用。洪深于1929年起参加左翼文艺运动,受左翼文学影响,1930年至1932年间相继创作了《五奎桥》、《香稻米》、青龙潭》,合称“农村三部曲”,这是现代话剧史上首次较全面地表现农村生活和农民抗争的戏剧作品。
41.30年代中国现代戏剧的鲜明的阶段性特征。
①剧作家大量涌现,戏剧创作水平大幅度提高。②戏剧与现实的关系更为直接和密切。③现实主义戏剧的主流地位开始确立,现代派戏剧思潮的影响逐渐消弱。
42.试述《在延安文艺座谈会上的讲话》的主要内容和其对新文学发展的意义。
《在延安文艺座谈会上的讲话》紧紧围绕“我们的文艺是为什么人的问题”和“如何去服务”两个问题展开,提出了文艺为人民大众服务的方向;“讲话”从生活、思想、艺术三个方面论述了创造人民文艺的必须的途径,这一完整思想是对“五四”以来的新文学运动经验教训的深刻总结,对新文学具有重大深远的指导意义;“如何去服务”的问题是普及与提高的关系问题,目前条件下,普及工作任务更加迫切;在文艺与政治的关系上,认为文艺从属于政治,由于当时的民族矛盾、阶级矛盾空前的尖锐,从主要方面说起到了积极的作用。“讲话”的精神引领了当时
作家的文学创作,尤其带来了解放区文学崭新的面貌。“讲话”在当时和以后,成为党对文艺工作的指导思想,党的文艺政策的依据。
43.艾芜小说创作的艺术成就。
①艾芜有较强的艺术概括能力与处理题材的魄力,善于把一个平淡的故事写得娓娓动听,以色彩明丽的景物和环境烘托出人物内心的活动,使形象逼真感人。他笔下的边疆生活和人物,丰富多彩,各具特色。②作品的笔调清新明快,朴实自然,富有抒情味。③抗战爆发以后的创作,谨严沉郁的现实主义手法,逐渐取代原先的抒情浪漫的艺术风格。
44.路翎的《财主底儿女们》等作品的思想内容、人物形象塑造和主要艺术特色。
【答】(1思想内容。小说以“一•二八”上海抗战以后十年间我国的社会生活为背景,描写了苏州头等富户蒋捷三一家在内外各种力量冲击下分崩离析的过程。
(2人物形象塑造。作者刻画的中心人物,是财主蒋捷三的三个儿子——蒋蔚祖、蒋少祖、蒋纯祖。这是三个完全不同的类型,作者从人物性格的不同侧面,人物命运的不同走向去描写他们,旨在为当时的知识分子所走过的曲折道路提供不同的生活类型。
长子蒋蔚祖是一个性格懦弱、无所作为的公子哥儿,最终因忍受不了大家庭内部的倾轧和妻子的放荡行为而精神崩溃。以致自杀。这个形象的塑造,鲜明地揭示了蒋蔚祖这种无能的末代继承人的生活和心境。他们的软弱以及同旧式家庭割舍不断的联系必然被激昂的时代狂澜所吞没,他们的痛苦哀嚎反映的正是他们力图挣扎却又无从摆脱旧生活的羁绊从而不得不与之偕亡的凄凉心情。
二少爷蒋少祖年轻时曾是一个十足的“新派”人物,在新思潮的激荡下,他厌恶旧冢庭“尽是铜臭的生活”,毅然离家出走,东赴日本留学,接受了自由新风的洗礼,成为蒋家“第一个叛逆的儿子”。回国后投身于民主运动,抗战爆发后也曾一度卷入抗日爱国的浪潮中。然而,毕竟“世家公子”的根性太深,他所持的资产阶级自由派思想又无力抗拒顽固、黑暗的社会现实,于是不免陷入深沉的苦闷之中,并最终抛弃了追求“现代文明”的初衷,重新走上了复古主义的老路。小说对这个人物极其矛盾、复杂的心态的剖析,真切而深刻地反映了那个动荡社会中一部分看透了一切从而时进时退、左右失据的知识分子的精神状态。
小说中描写的三少爷蒋纯祖,是一个在民族解放斗争中死守个人主义立场而四处碰壁的苦闷绝望的知识分子的典型。他的奋斗与抗争和他在民族解放战争的大悲壮历程中所饱尝的精神苦刑,深刻地概括了那一时代未能与人民结合,没有找到光明出路的知识分子的共同悲剧。
(3主要艺术特色。《财主底儿女们》以史诗的笔触,描写人的灵魂的搏斗,在揭示人的灵魂的复杂、丰富性方面具有特殊的价值;他对我国传统小说的表现手法进行了大胆的突破,作品采用的兼容政治、哲理、抒情等多种艺术要素的夹叙夹议的叙述艺术,开创了一种新的小说样式,为我国现代小说艺术的多样化发展作出了有益的贡献。
45.张恨水小说的主要艺术特色。
张恨水的小说有以俗为雅,雅中藏俗;注重传承,勇于创新;大量使用第三人称叙事模式的特点。他吸取了西方小说和传统小说写作手法的优点,创作出适合自己写作风格的独特手法,他的作品新旧交融,既有传统章回小说的形式,又将现代的叙事内容融入传统的小说形式中。形式上也非常的现代化,他在着重景物描写与心理描写的同时,也注重风俗描写和传统姻缘的描写。
46.夏衍戏剧创作的思想内容和艺术风格。
夏衍剧作有着鲜明的风格。作为一个充满政治激情的剧作家,他总是选取与现实斗争密切相关的题材,表现出对国家和民族命运的关注;他的多数剧本均不追求惊险曲折的情节和激烈热闹的场面,而是取材于平凡的生活琐事,朴素地再现生活的本来面目,展示形形色色的社会世相;他的剧作十分注意选择富有特征的场面、细节,给予细致人微的剖析和再现,以传达人物的内心活动,刻画人物性格;夏衍笔下的语言朴素自然,含蓄深沉,使人感到平易亲切.耐于咀嚼回味。
47.陈白尘戏剧创作的思想内容和艺术特色。
陈白尘戏剧创作坚持现实主义方向。他一方面从历史素材中寻找戏剧性,以遥远的历史故事呼应现实,鼓动现实大众中激荡着的抗战热情;另一方面他从现实生活中提炼喜剧性,以他特有的幽默和讽刺才华,写出一部部“大时代的小喜剧”。
陈白尘的戏剧创作构思巧妙,在荒诞奇特的形式下揭示出现实的深度真实;善用漫画化的喜剧手法;剧作语言生动幽默,含蓄有力,在引人捧腹之余令人深思。
48.论述陈白尘《升官图》的艺术表现特色。
①剧作以夸张、变形、漫画化的手法描写了“一个凄风苦雨之夜”两个强盗的升官梦。②《升官图》按照喜剧创作的自身规律,巧妙构思,在荒诞奇特的形势下揭示出现实的深度真实,又以夸张所带来的力度而更强大地反映社会本质的“真”,引发人民群众的共鸣。③以生动的情节把官僚政治中的贪赃枉法、营私舞弊现象和这个政权压迫剥削人民的实质有机地结合起来,以揭示其反动性和腐朽性。④以漫画化的戏剧手法暴露其集团内部的寡廉鲜耻,将政治批判与道德批判结合一起。
49.《在延安文艺座谈会上的讲话》发表以后,解放区文学创作发生的重要变化。
毛泽东《在延安座谈会上的讲话》发表以后,解放区文学创作的面貌发生了重要变化。解放区文学广泛运用农民喜闻乐见的文学形式,其语言基本上采用大众口语,不少还是方言土语,晓畅生动,自然质朴。文学从未如此与群众接近,群众也从未如此获得文学的关注,这是历史的进步,也是新文学的发展。这一历史的进步中同时也包含着对于文学的某种限制。
50.赵树理小说的思想意义、人物形象塑造和评书体的小说形式的创造。 ○赵树理的小说多取材于他所熟悉的生活,多以反映农村社会或农村工作中存在的问题为主题。赵树理的小说大多是“问题小说”。他小说的主题,往往是他“在作群众工作的过程中,遇到了非解决不可而又不是轻易能解决的问题”。
○赵树理的小说成功地塑造了一系列传神的人物形象。《小二黑结婚》中写得最传神的是二诸葛和三仙姑这两个落后的人物形象。二诸葛老实、善良、胆小怕事,然而封建思想、家长作风严重。这是一个在封建思想统治、封建势力压迫下十分软弱、迂腐的农民形象。三仙姑也是封建社会的受害者,但她义不同于二诸葛,她是一个被封建糟粕严重腐蚀、已沾染了许多恶习的女性形象。她游手好闲,贪图享乐,生活作风轻浮,竞还和女儿争风吃醋,固然她也是封建包办婚姻的受害者,但她变态的性格又给家人带来更大的伤害。二诸葛、三仙姑是赵树理贡献给中国新文学的两个独
特的人物形象。在《李有才板话》中,赵树理成功地塑造了三类农民形象。一类是成长中的青年农民形象。他们比较容易接触新思想。比较勇敢,往往站在和地主斗争的前列。小顺、小保、小元、小明等小字辈人物都是与阎恒元斗争的中坚力量,然而由于他们的思想认识能力尚有局限,对解放自己的信心还不是很足,有…一部分人还经不起敌人糖衣炮弹的攻击。另一类是李有才这样的有智慧、有一定生活斗争经验的老贫农形象。李有才是小说的中心人物,也是塑造得最成功的一个形象。他无家无业、一贫如洗、性格开朗、机智幽默,他对地主有着较深的恨,有着较强的革命要求,他的生活阅历较丰富,故较有城府,他更懂得保存自己的重要,斗争时讲究策略.讲究机智应变。还有一类是老秦这样落后的不觉悟的农民形象。老秦虽自己一辈子受尽欺压,终日受穷,但内心里却鄙视穷人,敬畏当官的,他胆小怕事,认为穷人造反是大逆不道,老杨领导阎家山人民斗倒阎恒元之后,他在老杨面前感激地跪下了。《李有才板话》中的这三类形象塑造得非常真实,这主要在于赵树理并没有刻意地拔高这些农民形象,在描写他们革命性的同时也看到了农民的落后性和局限性,显示了他现实主义的精神。
○赵树理对中国传统的评书体形式加以改造,创造了一种新的评书体的小说形式,推进了中国现代小说的民族化。在小说写法上,赵树理的小说借鉴了中国传统的评书或章回体小说中注重故事连贯和完整的写法,抛弃了呆板的套式,加以革新,这在较大程度上适应了中国农民的欣赏习惯。在人物塑造上,赵树理既注重在叙述故事中介绍人物。又注意以人物的行动来揭示人物的心理和性格,尤其注重将人物放到具体的情境中去加以表现,用人物自己的语言、行为动态地展现人物的性格,这也正是中国传统小说表现手法的重要特点。赵树理的小说无论是在形象体系还是在情节结构上,往往其有明显的对称性。
51.赵树理对中国现代小说民族化的贡献。
赵树理对中国传统的评书体形式加以改造,创造了一种新的评书体的小说形式,推进了中国现代小说的民族化。在小说语言方面,赵树理注重使用经过提炼、纯化了的北方农民口语,加入必要的现代语汇,偶尔融人说书的语调,创造出一种既质朴通俗、简洁有力,又生动活泼、幽默有趣的语言。这种独特小说语言的创造,既成就了
赵树理小说独特的艺术风格,也为中国现代小说语言的民族化和丰富性作出了重要的贡献。
52.孙犁小说的思想内容和艺术特色。
○孙犁的小说基本上以他的家乡冀中平原农村为背景,具体生动地描写了抗日战争和解放战争中,冀中地区人民的斗争生活。他热爱故乡和故乡的人民,对冀中水乡的自然景观和风土人情,以及对人民在斗争中焕发出来的高尚情操和人情美、人性美有着深切的感受和独特的发现。他把战争年代人民群众所表现出来的为保家卫国而进行的可歌可泣的斗争,交织在白洋淀水乡如诗如画的背景上,用充满诗意的笔致来加以表现。他的小说并没有很强的故事性,也很少对生活细节作精致的描绘,而往往是抓取个别的生活片断、场景,渲染上或浓或淡的主观情感的色彩,这形
成了他小说所特有的诗意抒情的风格。他的小说在创作方法上虽以现实主义为主。但却带有较强的浪漫主义气息。这种艺术的追求。就使他的小说往往充满诗情画意.颇具写意画特色。
○孙犁的小说侧重于从人的心灵、情感和生活诗意的层面上表现人物性格的丰富与优美。他努力表现普通劳动者在民族解放斗争中所表现出的明大义、识大体、顾大局的宽阔的胸襟和在艰苦环境中所持有的乐观、健康、纯洁的品性,着力描画翻身农民在艰苦斗争生活中所追寻的诗意人生,揭示他们平凡而又丰富的内心世界。孙犁小说的一个显著特征在于其着意刻画和赞美的主人公都是妇女,如《荷花淀》中的水生嫂。
孙犁擅长以散文的手法来写小说,往往是以一条简单的情节线索串联起几个重要场景,用饱含诗情而又灵巧轻捷的笔触加以精雕细琢,将写景叙事、抒情和写人融于一体,从中发掘出生活的诗意和人情美的光华。孙犁小说的景物描写非常出色.不仅洋溢着冀中平原淳厚的泥土气息和水淀荷花的幽幽清香,而且与人物的心境、情节的发展相契合。孙犁很注意小说语言的优美,描写、叙述语言清新自然、优美动人,而人物语言也达到了高度的个性化和口语化。总之,孙犁的小说具有散文的韵味,充溢着既深沉又明丽的诗的情调。
53.李季长篇叙事诗《王贵与李香香》的艺术特色。
作品成功地运用了信天游民歌的形式,用自由生动的民间语言,在诗歌民族化、群众化方面获得巨大成功。口语的运用、节奏的控制、用韵分行也有独到之处,处处照顾了大多数农民读者的欣赏习惯。
54.阮章竞长篇叙事诗《漳河水》的艺术特色。
○这首诗采用了民歌的形式,它并不重于曲折情节的安排,而是着力于开掘这三个女子的内心生活,不侧重于故事而侧重于感情的抒发。诗歌还非常注意根据女主人公不同的个性、命运来安排场景、渲染气氛。对比中丰富了诗歌的表现手法,也增添了艺术感染力。
○这首长诗采用了民歌的比兴手法及三七言、七七言、七七五言和七言四句这几种常见的民歌结构,但作者在保持民歌主要特色的同时也注意吸取了中国古典诗词简练典雅的句法,有效地弥补了民歌偏于直白显露的不足,使诗歌不仅具有民歌的山风野气、天真烂漫、纯朴自然的特点,又不失雅致,表现力更强。
55.“十七年文学”中现实主义文学创作的实绩和明显不足。
○总体来看,“十七年”的文学是延安文艺座谈会提出的社会主义现实主义文学的直接延续。各种体裁的文学创作以革命现实主义为主。特别是从20世纪50年代中期至60年代初期,无论是历史题材还是现实题材,无论是小说、散文还是诗歌、戏剧、电影,都曾涌现过一批较好的作品,显示了现实主义文学创作的实绩。
○“十七年”的革命现实主义文学创作有其明显不足的一面。不少作品因政治宣传、中心任务的制约而被迫付出真实性受损的代价。一系列政治性批判运动之后,不能写劳动人民精神奴役的创伤,不能表现社会生活中的阴暗面,几乎已成为作家们不可违拗的创作原则。受“大跃进”的影响,“革命现实主义和革命浪漫主义相结合”的创作方法带有浓重的理想化乃至空想化的倾向。一些作品严重脱离现实,助长了浮夸风和共产风。这不仅影响了现实主义的深化,而且对现实主义创作构成了逆向
冲击。1962年以后,“千万不要忘记阶级斗争”的政治形势,更是造成了现实主义之路越走越窄的局面。
56.“十七年文学”历史题材小说的主要成就。
○在历史题材方面。本时期小说以反映民主革命为主。描写了中国共产党领导的各个历史阶段的革命斗争。
●以民主革命为题材的小说有:杜鹏程的《保卫延安》,吴强的《红日》,曲波的《林海雪原》等。●以抗美援朝战争为题材的小说有:杨朔的长篇小说《三千里江山》等。●在近代历史题材方面,出现了李六如的长篇小说《六十年的变迁》和李劫人的小说《大波》。●在古代历史题材方面,20世纪60年代初出现了一次短篇小说创作热潮,陈翔鹤的《陶渊明写(挽歌>》、在长篇小说领域,则以姚雪垠反映明末农民起义的长篇小说《李自成》(第一卷为代表。
总之,就历史题材而言,本时期小说以民主革命为主要内容,再现了中国人民在中国共产党领导下浴血奋战的历史进程,反映了军事战争、农民运动、学生运动以及监狱斗争等各种斗争形式,歌颂了革命前辈艰苦卓绝的光辉业绩,表现了他们不畏艰险,不怕牺牲的英勇气概和为共产主义而献身的崇高品质,回响着革命英雄主义的主旋律。57.“十七年文学”现实题材小说的主要成就。
在现实题材中,以反映农村生活的小说最为醒目。从土地改革运动到合作化运动,从大跃进、人民公社到党对农村政策的调整。农村所进行的一系列运动,都在这些小说中得到了充分的表现。如马烽的《一架弹花机》、李凖的《不能走那条路》、秦兆阳的《农村散记》、赵树理的《三里湾》、周立波的《山乡巨变》等。
在现实题材中,本时期还有三种类型的小说不可忽视。一类是反映工业建设,表现工人阶级的精神风貌的长篇,如周立波的《铁水奔流》。另一类是王蒙的《组织部新来的青年人》等短篇小说,勇于正视现实矛盾,大胆干预生活,
触及人的灵魂,表现了较强的探索精神和批判意识。再一类是萧也牧的《我们夫妇之间》等短篇小说,冲破表现人情、人性的禁区,大胆地描写人的内心世界,充满浓郁的人情昧。
总之,本时期现实题材的小说,广泛反映了1949年以后的社会生活。由于农业在我国占有重要地位,注目农村的变迁,关心农民的命运,是“五四”新文学的一个优秀传统;由于新中国成立后农村的政治、经济发生了巨大变动,并由此而引起了广大农民伦理道德观念和文化心理的巨大变化;由于许多作家本身就来自农民家庭,并能深入农村生活,对农村生活比对其他生活更加熟悉。因此,在整个现实题材中,本时期的农村题材小说,相对而言数量较多,且具有一定的思想深度。
58.吴强小说《红日》的题材内容和艺术特色。
○题材内容:《红日》着眼于1946年秋末冬初到l947年春夏之际,华东战场涟水、莱芜、孟良崮三个相互衔接的战役,并以孟良崮战役为重点,形象地概括了华东野战军粉碎敌人重点进攻,变战略防御为战略进攻的历程。
○艺术特色:(1将历史纪实与艺术创造相结合,表现广阔的战争画面和生活图景,是《红日》的显著特色之一。为了忠实于整个战局和敌我双方的宏观部署,小说对双方的高级将领,如陈毅等,使用真名实姓,增强了作品的真实感。同时,作者又充分运用了文学创作的形象思维,艺术地设计沈振新统率的一个军的战斗生活,虚构了大量的人物、情节、细节。把历次战役史实的描述与艺术形象的创造有机结合,构成一个艺术的整体,使其总体走向有根有据,服从历史的规定,而历史的具体展开和行进的轨迹,又不被历史事实所束缚。《红日》正面反映革命战争,其主线和重点在于描写战斗的场面与过程,但它又与以前出现的一般战争题材的小说不同,除了直接展开敌我双方的激烈交锋以外,还腾出笔墨叙写广阔的军旅生活风情,拓宽了军事文学的视野,为其后多侧面多层次地描写战争题材,提供了有益的启示。
(2力图生活化、个性化地表现人物的复杂性格,是《红日》的显著特色之二。如在揭示沈振新、梁波的共同特征的同时,小说还采用互补手法,通过一系列情节与
细节,写出了各自的个性。如果说沈振新偏于内向,因可敬而令人可亲的话,那么梁波则偏于外向,因可亲而惹人起敬,他们都是刻画得比较成功的艺术形象。
59.罗广斌、杨益言小说《红岩》的思想和艺术特点。
○《红岩》以重庆地下党和被囚禁于“中美合作所”的共产党人的斗争事迹为素材,艺术地再现了他们在狱中战胜残酷的刑讯和疯狂的屠杀,终于迎来革命胜利的历史,充分暴露了敌人凶残暴戾的阶级本性,热情歌颂了共产党人忠贞不渝的革命信念和威武不屈的英雄气概。作者以胜利者的姿态描绘两种政治力量、精神力量之间惊心动魄的较量,使小说充满了浓重的悲壮色彩。
○在艺术上,《红岩》也很有特点。首先,小说通过尖锐复杂的矛盾冲突和惊心动魄的斗争场面刻画人物形象。作品主要描写重庆地下党和被囚禁在“中美合作所”的共产党人的顽强斗争,这一特殊题材,决定其矛盾冲突必然是尖锐复杂的。在特殊环境中,敌我双方展开了针锋相对的斗争,出现了一个又一个惊心动魄的斗争场面,光明与黑暗、革命与反革命的殊死搏斗,给小说增添了扣人心弦的传奇色彩。
其次,《红岩》采用了多线索的网状结构方式。全书主要通过一些重要人物的活动,将白公馆和渣滓洞集中营的斗争、重庆地下党领导的工人运动和学生运动,以及华蓥山革命根据地的武装斗争等三条线索联系起来,并以狱中斗争为主线,以城市地下斗争和农村武装斗争为副线,编织成一个艺术的整体,完整地反映了新中国成立前夕,山城重庆革命斗争的真实面貌。
60.梁斌小说《红旗谱》的思想和艺术成就。
○《红旗谱》通过对农民反抗过程的描述,概括了民主革命斗争的历史,艺术地表明了亿万农民是中国民主革命的主体力量。农民的反抗斗争,如不汇入中国共产党领导的无产阶级革命洪流,就不可能获得成功。
○《红旗谱》在艺术上重视文学的民族形式。小说以锁井镇两户农民三代人与一家地主两代人之间的尖锐冲突组织故事情节,结构虽然不是章回体,但有意借鉴了中国古典小说的布局技巧,每部分六七千字,相对独立,各部分之间环环相扣,引人人
胜。刻画人物形象,则主要采用古典小说常见的通过人物的行动,特别是通过人物的对话,以粗线条勾勒人物的性格。同时又适当吸收外国小说的表现手法,通过静态的叙述和人物心理活动的描写,工笔细描,发掘人物的内心世界。在语言方面,小说从词汇到语法.都注意语言的个性化、口语化、生活化。此外,小说还注意描写中国北方农村的风俗画与风景画,使作品深深扎根于厚实的民族土壤之中。
61.杨沫小说《青春之歌》思想和艺术特点。
○《青春之歌》以林道静的生活轨迹为主线,展现了她从争取个性解放到走向献身于社会解放的革命事业,最终实现人生价值与生命意义的艰难历程,从而谱写了一曲壮丽的青春之歌。
○浓郁的抒情笔调,是《青春之歌》的艺术特点。无论是描绘社会环境、自然环境,还是叙写事件、渲染气氛,作者总笔墨含情,情景交融,显示了杨沫作为一位女作家所特有的阴柔情愫。
62.王蒙小说《组织部新来的青年人》的艺术特点。
在作品中,林震这一人物既有性格上的意义,同时也有结构上的作用。作品正是通过他的眼光,塑造了一个颇有深度的官僚主义者刘世吾的形象。作品在塑造人物时,还在林震、赵慧文、刘世吾、韩常新之间形成多种对比,从而使人物性格趋于丰富多样,主题意蕴更加深刻;小说结构严谨.细节的运用和心理描写也颇为成功。
63.闻捷爱情诗的主要艺术特色。
闻捷的爱情诗构思新颖,语言优美,韵律和谐,格调清丽,且叙事、绘景、抒情融为一体,充满积极向上的进取精神。但有时诗人不免将作品中人物的理想情操绝对化,无意间对丰富微妙的爱情做出了简单化的处理。
64.郭小川诗歌的艺术特色。
郭小川诗歌的艺术特色,首先表现为时代激情与人生哲理的有机结合。他的许多政治抒情诗密切关注时代风云,以火热的激情表达重大的社会主题。诗中往往活
跃着一位将“自我”融人“大我”的抒情主人公的形象一一无论是直抒胸臆还是托物言志,都洋溢着对党和人民、对社会主义建设事业的一往情深;同时,这位抒情主人公对现实生活、人生理想和革命前程的理解与思考,也因化作染上鲜明时代色彩的形象、凝聚着深刻隽永的哲理而更能启发人的心智。引发读者精神上的共鸣。郭小川诗中所蕴涵的哲理,并非居高临下的政治说教,而是在时代的感召下.从生活矿藏中结晶出来的一种激情表达,其独特的思想价值、审美价值自然分外引人瞩目。
郭小川诗歌的艺术特色,还表现为对形式技巧的刻意求新,多方探索。20世纪50年代,他的《致青年公民》采用了马雅可夫斯基的“楼梯式”,但这一外来形式经过他的消化与改造,已具备了中国特色:不仅外观上保持了阶梯般的整齐,而且能有规律地押韵,分行的长句也未失却内在的节奏,读来全无生搬硬套的痕迹。20世纪60年代,他的不少名篇均系感物抒怀或托物言志之作。诗人成功地借鉴了我国古典辞赋善于铺张、渲染、排比、重叠的表现手法,创造出独树一帜的“新辞赋体”。这种诗体句式偏长、气度恢宏,情、理、景、物常融为一体,且节奏自由,文采斐然。
65.贺敬之诗歌的思想内容。
贺敬之的诗歌带有革命浪漫主义的特色。他的不少诗作都没有停留在描写现实的层面,而往往思接千载,想象较为奇特丰富,通篇充溢着浓重的抒情韵致。至于以革命理想主义为基调的主观抒情,在贺敬之的诗歌中更是屡见不鲜。特别是那些长篇政治抒情诗,从不“嘲风月,弄花草”,以宣泄个人伤感、消沉的情绪;诗人提出并回答政治生活中及人生道路上的一系列重大问题时,常常先鸟瞰式地展现历史和现实的图像,再用乐观向上的瑰丽笔墨勾画出革命事业光辉的前程、灿烂的远景。
66.50年代“颂歌”给诗坛带来的新诗风和存在的缺失。
颂歌主潮无疑给诗坛带来了明朗的色调和昂扬的诗风,但与此同时,诗歌创作中若干不应忽视的缺失亦逐渐暴露了出来。其主要表现为:题材不够多样,形式比较单一;简单配合政治运动、中心T作的“传声筒”倾向已在部分诗作中初露端倪;以赞颂新时代、新生活为己任的诗人们,大抵致力于外部现实图景的描绘而回避“自我”形象的抒写;对人的精神世界、情感世界作深入揭示的诗篇更是凤毛麟角。凡此种种,
均导致20世纪50年代前中期的诗坛未能摆脱“大一统”的创作格局,而作品艺术风格的趋同,诗人艺术个性的萎缩,都是不利于诗歌的健康发展的。
67.杨朔散文的思想内容和独特的艺术风格。 ○杨朔散文的思想内容:
杨朔散文在思想内容方面带有强烈的时代特点,他常常“从生活的激流里抓取一个人物,一种思想,一个有意义的生活片段,迅速反映出这个时代的侧影”。《香山红叶》看似只记述了一次偕友人登香山、觅枫叶的见闻,但在文章收尾处,作者却笔锋一转,把那位老向导喻为“一片曾在人生中经过风吹雨打的红叶”,并进而通过他“越到老,越红得可爱”的精神面貌,引发读者去思考、感悟正是新时代的阳光雨露滋润了这片“红叶”的题旨。
杨朔的散文还常常从普通劳动者的言行中发掘美质,赞颂他们为社会主义事业作无私奉献的情操。《茶花赋》中的普之仁,是个“双手满是茧子,沾着新鲜泥土”的养花人。在作者心目中,这位平凡劳动者的崇高,便在于他积年累月地用自己的汗水培植花木,美化着我们的生活。
○杨朔散文的艺术风格:
首先,寻求诗意的艺术构思。他善于缘物生情,托物言志,常常从细微处落墨,通过比兴或象征手法营构诗意形象,创造诗的意境,借以表达深远的旨意。
其次,缜密精巧的艺术结构。他讲究剪裁布局,又谙识艺术辩证法,行文时云遮雾障,峰回路转,每在“转弯”后
升华,卒章显其志。
杨朔散文作品:《香山红叶》、《樱花雨》、《荔枝蜜》 68.秦牧散文的思想主题和艺术成就。
○泰牧散文的思想主题:
秦牧的散文取材广泛,立意高远,注重知识性、趣味性与思想性的结合。他善于凭借精细的观察叙述.描写古今中外的风土人情、轶闻趣谈。举凡日月星辰、山川水泽,抑或花草树木、飞禽走兽,一旦出现在他的笔下,便能平中见奇.不同凡响.且寄寓着一定的见解与思想。秦牧的散文虽也旁征博引地表现宇宙之大,草芥之微,但它却并非那种供人茶余饭后摩挲把玩的“小摆设”,而总是给读者以正确的思想启迪和健康的审美熏陶,在知识性和趣味性中包含着积极的思想主题。
○秦牧散文的艺术成就:
首先,纵横联想,能放善收。他的联想与想象的笔触如天马行空.驰骋自由。文中诸多知识性材料看似纷呈无序.实际上却能依靠思想或抒情的线索而“向心”地凝聚起来,做到杂而不乱,散而归一。
其次,文笔生动,声情并茂。他经常采用林中散步、灯下谈心的行文方式,与读者进行思想感情的交流。他擅长运用各种修辞手法,或用一串排比造成语言的气势,或借贴切的比喻营构传神的形象,或引用精警的谚语、诗词留给读者深长的回味……因此,无论叙事绘景,还是状物抒情,都能产生色彩斑斓、妙趣横生的审美效应。
最后,秦牧散文的风格特征是多姿多彩的。概括地说,或劲健、或潇洒、或机智、或深沉、或平易、或幽默,均能富有情趣、引人人胜。
69.刘白羽散文的时代气息和艺术特色。 ○刘白羽散文的时代气息:
刘白羽的散文擅长抒写激情,表现理想,政治色彩鲜明,时代气息浓郁。《日出》采用独特的视角,带着饱满的激情.从万仞高空来描绘云蒸霞蔚的日出景观。在作者的心目中,那“火一般鲜红,火一般强烈”的旭日,分明是战胜了黑暗的伟大祖国朝气蓬勃、前景灿烂的写照。《青春的闪光》、《灯光》等,大致上也都借助富于生命力的象征性事物展开联想,引导读者进行哲理的思索。
○刘白羽散文的艺术特色:
首先,他善于运用剪辑手法将历史和现实交织成形象的艺术画面,表达新颖深刻的主题。《青春的闪光》在时空的频频跳跃中,将几个不相关联的生活片断有机地糅合起来——天安门前英姿飒爽的青年建设者、抗战时期侵略军从这里隆隆滚动过去的坦克、新中国开国大典时广场上欢乐的人潮……而建设前线的千军万马则使作者激情难抑地为其“青春”的“红色闪光”而高歌。这里,历史与现实画面的交错叠印,产生了强烈的艺术效果。
其次,他擅长融情人景,营造情景交融的壮阔气象,显示出雄浑、豪放的风格特征。《长江三日》叙写“江津号”轮船从长江上游顺流而下的航程。浓墨重彩地描绘出沿途绚丽如画的景致。无论是巍巍群山、浩浩江流,还是稠密灯火、灿烂阳光,都寄寓着作者思索革命航向和生活底蕴的豪迈激情。而激情与画面的两相交融,便形成了一种壮美的艺术境界,令人读之难忘。
70.老舍《茶馆》的艺术成就。
○《茶馆》在以下方面取得了相当高的艺术成就:
首先是匠心独运的艺术构思。与传统话剧不同的是,这部戏没有贯穿始终的故事情节和戏剧冲突,而是截取了三个历史片断,借以展示三个时代的运命变迁,这是纵向的时间选择;横向的人物行为表现方面,老舍选择了一个最有表现力的地点,即裕泰茶馆——这里是“三教九流会面之处,可以容纳各色人物。一个大茶馆就是一个小社会”。正是在这个联系着广泛生活面的环境中,我们通过形形色色的人物的行动看到了他们所处的时代的变动。可以说,老舍靠“一个茶馆三幕戏”埋藏了三个时代(戊戌变法失败后的中国社会现实、辛亥革命失败后北洋军阀统治时期、抗战胜利后国民党统治时期的社会现状。
其次,《茶馆》在艺术上的出色表现还在于它为我们提供了极为成功的艺术典型。裕泰茶馆的老板王利发无疑是这个庞大的人物群体中最为成功的一个艺术典型。这是一个勤勤恳恳的中下层生意人形象,拥有祖上传下来的茶馆,但本钱不大,为
了保住门面,他真诚地遵循着父辈的老办法“多说好话,多请安,讨人人的喜欢”,从而养成了委曲求全、四方逢迎的为人处世之道,但他有一定的正义感。王利发奉行祖传的处世哲学,但并不保守固执。为了茶馆的生存,他也曾费尽心机,不断地进行时髦的改良,但在混乱不堪的社会状态下,裕泰茶馆每况愈下,最终被霸占,王利发含恨上吊自尽。另外两个成功的艺术典型当属常四爷和秦仲义。常四爷是一个旗人,为人耿直刚强,豪侠仗义,爱打抱不平,与王利发的个性形成了鲜明的对比。但戊戌年间因说了句“大清国要完”,被当做谭嗣同
的余党抓人大牢,从此日子越过越穷。茶馆的房东秦仲义带有新兴民族资本家的色彩。年轻时在维新思想的影响下,他走上了“实业救国”的道路。卖掉产业,集中资金开办工厂,但是他的设想和计划遭遇了一次又一次阻碍和打击,最后他的工厂被国民党当做“逆产”没收了,秦仲义剩下的也只有诅咒和愤怒。
最后,《茶馆》在语言方面也体现了老舍作为一个语言大师所达到的那种炉火纯青的境界。老舍的话剧语言都是经过提炼的北京方言,带有浓厚的地方文化意味,朴素流畅而又韵味十足。同时,老舍非常注重人物对白的性格化和个性化呈现。
71.新时期小说创作的整体特点和主要成就。
新时期的小说创作是新时期文学最有成就的一个领域:
(1新时期小说拥有一支阵容强大且不断补充新的血液的作家队伍。老作家仍笔耕不辍,时有新作;中年作家实力雄厚,堪称中流砥柱;新作家层出不穷,勇于探索。老、中、青三代作家,他们之间在文学观念等方面虽然不乏差异,甚至偶有交锋,但他们共同为我国新时期小说创作的发展与繁荣作出了重大贡献。
(2新时期小说创作的题材领域不断开拓和突破,反映了广阔的生活领域。 (3新时期的小说创作流派纷呈,气象万千。
(4新时期小说的艺术表现方式丰富多样。新时期小说创作艺术表现方式的探索表现为两个方面的继承关系:一是纵向继承我国古代文学的表现手段;二是横向继
承和学习西方现代主义、后现代主义的表现技巧。比较而言,这一倾向更为突出,实践者最众,成就也最大,对于文学观念的解放和使我国文学适应改革开放的现代化历史进程,缩短和世界文学的差距有着不可低估的意义。尚需指出的是,新时期小说创作中的现实主义方法已经更趋开放,它通过对现代主义以至后现代主义某些艺术技巧的广泛吸纳获得了新的表现形态,具有更加旺盛的生命活力。
(5作为一种社会意识形态,新时期小说对于振奋民族精神、批判民族“痼疾”、重铸民族灵魂以及人道主义的复归,无疑在一定程度上起到了思想启蒙的历史作用。
72.王蒙新时期小说创作的特色及其对新时期文学的主要贡献。
○王蒙的小说风格不仅体现在结构随意化,而且语言幽默、抒情、调侃,立意富有寓意。
○王蒙对新时期文学的贡献。首推对西方现代派“意识流”手法在小说创作中的借鉴和运用。1979年起继《夜的眼》这部对新时期艺术创新产生较大影响的作品之后,《布礼》、《春之声》、《风筝飘带》、《蝴蝶》等“集束手榴弹”式的意识流小说以主题隐晦、人物虚化、情节淡化、放射性心理结构、时空倒错、内心独白、幻觉、梦境、大容量的生活信息等特征吸引了大批作家,与稍前出现的“朦胧诗”一起突破了传统文学的描写观念。
73.张贤亮小说创作的思想和艺术特色。 ○思想:
张贤亮是一个喜欢将自己苦苦思索的人生哲理融会到作品之中的作家。从《灵与肉》开始,作者就试图用唯物主义的观点去解释一个生活中的重大命题——知识分子在与体力劳动者的接触中,以及在他自身的体力劳动过程中所引起的一系列心灵变化究竟给人们带来了什么样的启示。因此.他的作品理性色彩很浓,当然,这个理性色彩是建立在现实主义的感性生活的描写之上的。
○艺术特色:
(1作者在描写中糅进了风俗画的描写,使之与环境、人物心理形成一个诗意化的境界,增强了作品的感染力与可读性。如他小说中反复出现的大西北高原风光与风土人情,充满着各种情调和诗意。
(2人物心理世界的剖示具有多层次的立体效果,这主要是作者采用了多种艺术手法所致:如旁白(即抒情、议论、自白(第一人称的叙述、对白(人物对话,更重要的是作者有深入人的潜意识和性意识层面进行艺术表现的胆识,这不仅丰富了作品的表现技巧,同时开掘了人的心理新层面,给以后的当代中国小说描写提供了新鲜经验。
74.刘心武小说创作在思想和艺术上的探索。
○刘心武1977年发表的短篇小说《班主任》不仅是他的成名作,也成为新时期小说和“伤痕文学”的发轫之作,标志着文学新的转机。随后刘心武的《爱情的位置》、《醒来吧,弟弟》,《穿米黄色大衣的青年》等小说都是揭露社会问题的力作,尽管艺术上有欠精致,但新时期初期读者注重思想性的心理使这些作品产生了很大反响。
1980年发表的《如意》,作者在创作倾向上有了很大转变,不再过于追求文学的政治功能,而确立了人性、人道主义的文化立场。
1985年创作的《立体交叉桥》标志着刘心武的创作有了一个飞跃。时空观的引入使这篇小说开始重视立体、交叉、多层次、多侧面地去写人、人的内心及人与人之间的关系。作者摈弃了人物塑造上的意念化倾向,侯家三兄妹形象的丰富性在于对人物内心的挖掘深度加强。这篇小说改变了刘心武以往小说中的关键时刻作者总要站出来议论一
番、表明自己的爱憎和判断的弊病，而把价值判断完全留给了读者。 较充分地显示出刘心武新的探索成就的是发表于 1985 年的《钟鼓楼》 。作品写了 20 世纪 80 年代北京一个与古老的 钟鼓楼联成整体的四合院中九户居民一天的日常生
活，以及他们联系着的历史和现实的社会关系，是普通的京华市 民社会生态景观的缩影。小说在总体上采用截取生活横断面的方式，以薛家的喜事作为四合院都市居民一天里的中 心事件，横向上把里里外外三十多个人物串联起来，使各个家庭、各种人物在同一时间和空间里活动。作者把《钟 鼓楼》结构比喻为“橘瓣式” ，貌似各自分离，却又能吻合成一。 《四牌楼》 是刘心武的第三部长篇小说。 这部小说写了蒋氏家族的众多个体及其相关群体的悲欢离合， 生死歌哭． 折 射出 20 世纪北京都市文明的变迁。作者运用了自叙传的文体，客观冷静，严酷悲悯又忧伤的叙述语调加深了它的 自剖和忏悔色彩，对知识分子边缘化进行了冷静反思。 刘心武在艺术表现上一直追求中和之美，在新与旧、现代与传统、变革和守旧间多取其中点，不断积极探索。刘心 武的很多作品有理想主义的象征韵味， 《如意》中的“如意” ， 《钟鼓楼》中笼罩全局象征人世沧桑的钟鼓楼， 《四牌 楼》中象征人类超越欲望和难以超越的局限的四牌楼等都寄托了刘心武对人生社会终极价值的叩问，袒露了作者对 文学、人生的思考。 75.高晓声小说创作的思想和艺术成就。 ○高晓声小说创作的思想： 高晓声的小说创作坚持了现实主义的美学原则，他以深刻的“探求者”的眼光，塑造了一批被称为“中国农民的灵 魂”的人物形象。他们有着中国农民善良、朴实、忠厚的传统美德，也有数千年的历史传统所积淀下来的民族“劣 根性” 。 ○高晓声小说创作的艺术成就： (1高晓声的创作手法虽然主要是现实主义的，但他并未故步自封，而是“寓洋于土，土洋结合” ．采用“中西合璧” 式的艺术手法，成功借用西方表现人物心理活动的方法细致入微地绘写人物的精神世界和心路历程。且把它们与人 物的活动、故事情节紧密结合。 (2高晓声的小说基本上以情节的自然发展为线索，但也并非全然按照时空顺序，有时也采用类似于“意识流”的 时空跳跃与切入。 《陈奂生上城》中的陈奂生在招待所醒来之后作者所运用的补叙和回忆便是如此。 (3在人物刻画上，高晓声善于运用多种手段，使人物形象丰满而生动。首先，作者善于通过个性化的细节来表现 人物的性格和精神世界，如《 “漏斗户”主》之末尾陈奂生百感交集的泪水和《陈奂生上城》中的他在招待所房间 里的举动及其付款时的细节等。其次，作者还善于通过个性化的人物语言来刻画人物性格。另外，人物之间以及人 物自身的前后对比、心理描写的细致生动也有助于人物形象的刻画。 (4高晓声的小说语言富于幽
默感，这主要是通过大词小用等方法来实现的。如陈奂生的“侦察有没有他想买的帽 子”等。由于作者一生的大部分时间都生活于其家乡武进，他又极善于吸收鲜活的群众语言，因此，他的语言极富 乡土气息。 陈奂生的形象最早出现于小说《 “漏斗户”主》之中。 76.林斤澜小说的思想意义和艺术特征。 ○思想意义：林斤澜的小说揭露畸形社会残害健康人性，泯灭美好人性的本质，从而寻觅健康美好人性的复归。 ○艺术特征：在 20 世纪 50 年代走出来的一批作家中，除王蒙外，林斤澜对小说形式技巧的探讨是最下工夫的。他 以传统的艺术技巧为本．大量吸收和借鉴了西方现代派艺术的技巧，形成自己一套独特的艺术变形表现形式。奇特 夸张的人物形象，平淡而富有变化的情节，客观、冷静、非严格写实的方法，浓缩精炼的结构，简洁冷隽的白描语 言，以及某些细节的不真实和非逻辑性，构成了他的小说短小而精深，平淡而诡奇，冷峻而深刻的深层意蕴。此外， 林斤澜的小说是极不讲究情节安排的，情节极简单，往往是采撷生活中的一朵小小浪花，是历史瞬间里的一个小镜 头定格，然而作者能够在此基础上精雕细刻，创造出奇异的、包孕万千的艺术境界来，以小见大，以少总多，显示 出作家深厚的艺术功底。 77.张承志小说的思想和艺术特色。 ○张承志的小说洋溢着浓郁的理想主义的光彩。 一方面， 他把对祖国和人民命运的关注作为自己创作的母题与基调， 另一方面，他的作品还渗透着凝重的历史感和浪漫主义精神，给人以深邃的思考和热烈的情思。 ○张承志的小说呈现出一种诗化小说的倾向。除了象征、隐喻的结构框架以外，他的小说还有着强烈的节奏感。有 人认为张承志的小说非常突出地运用了诗的表述方式，以诗的精神来结构小说，从而达到了诗的境界。他也讲述故 事，也描写和叙述，但他是把广阔的纷纭万象的世界吸收到他的自我世界里去。以深刻丰富的内心体验，让这个世 21
界充满观照和感受的活力，把这个世界带到意识的光辉里。虽然他也塑造人物、描摹事物、组织情节，但他以哲学 家的抽象思辨、历史学家的宏观视野赋予它们以深刻的“暗示”内涵，从而使小说达到形而上的层面，具有崇高的、 悲剧性的、神圣的审美效果。 78.贾平凹小说的思想和艺术特色及其对新时期文学的主要贡献。 ○这一时期贾平凹的小说以全方位的视角剖示整个人文环境的变迁给人的心理世界带来的巨大变化，同时把笔触深 入到人的意识深层结构中去，展示历史的
道德外力与人的生命本真内力之间的冲突。 ○在艺术上，贾平凹的小说呈现出变化多端的个性：从柔美婉约的抒情风格到散文化的风韵，从充满着故事情节力 度的“复归”到兼收并蓄现代派小说的技巧(《商州》就吸收了结构现实主义的表现技巧，作者在不断地调整着自 己的艺术视角。贾平凹的小说，在描写动荡的心理世界时，往往把人文背景的氛围作为自己重要的描述对象。同时， 贾平凹深得中国古典文学描写的神韵，将其有机地融入自己的作品之中。他的语言精练而清新、深沉而绚丽、明快 而含蓄。他既不泥旧，亦不赶时髦，一切形式的变化均以内容的表达为依据。贾平凹是一个在不断改变着自己艺术 轨迹的过程中时时给人以新的阅读快感和新的思考的作家。 79.莫言小说创作在艺上的探索及其对新时期文学的主要贡献。 ○奠言的作品中充满着幻象，这种幻象充满着浪漫色彩和诗的意境。这种美学效果的产生，有赖于作家运用童话、 寓言的手法，把幻象与现实糅合在一起，精确地表现出人物内心世界以及作者的主观世界奇特的心理过程，这也构 成了莫言小说“忧郁的主调”之下“一方面是凄楚、苍凉、沉滞、压抑，另一方面则是欢乐、激情、狂喜、抗争” 的独特的叙事风格。 ○莫言在思想上和艺术上受到哥伦比亚魔幻现实主义作家加西亚·马尔克斯和美国意识流小说作家威廉·福克纳的 影响，其创作改变了中国传统小说的轨迹，成为新时期军事文学的又一个里程碑。 80.张炜小说创作的思想和艺术特色。 ○《古船》是张炜的第一部长篇小说，是中国当代文学中最为优秀的长篇小说之一．也是张炜的代表性作品。在四 十来年的广阔的历史背景上，政治动荡和家族命运紧密结合，作品全景式地、笔墨凝重和惊心动魄地书写了中国农 村的社会历史变迁和中国农民的精神与生存，充分表现了作家对于现实、历史、文化和人性的深邃思考，尤其因其 对中国传统文化、中国当代历史、中国农民命运和当时的改革现实的热忱关注和深刻思考而引人注目。深沉而强烈 的情感，也使小说产生了相当动人的力量。 ○艺术上．张炜的《古船》在坚持现实主义创作方法的同时，又广泛汲取了现代主义的象征、魔幻和隐喻等艺术手 法。艺术风格和艺术结构气势恢弘，深沉凝重，既有强烈的理性色彩，义有相当动人的情感力量，取得了极高的成 就。 81.苏童小说的艺术风格及其小说创作的主要成就。 ○说到苏童小说的风格，大约可以用“凄艳”这个词去概括。我们至今还没有看到苏童一篇欢乐的作品，其作品总 是忧伤而美丽的。事实上，苏童是不
喜欢一种固定的风格的。苏童的前期创作对小说形式就有多种尝试，如叙述人 称的自如转换(《罂粟之家》，历史场景与现实画面的交替出现(《一九三四年的逃亡》，复调方式的运用(《井 中男孩》，还有图形表述、诗行排列、不加标点，等等，但随着时间的推移，他的风格由繁复走向简洁，由俏丽 走向平实。《妻妾成群》体现了作家对中国传统话本小说的领悟，白描手段运用得相当成功；《米》则由他常用的 第一人称的叙事方式转成第三人称叙事，采用“全知全能”的古典叙述模式，从而最大限度地体现了现实的客观性 和在历史虚构上的纵深感。 ○苏童的创作开始于 20 世纪 80 年代．在很长一段时间内，他的作品常常采用少年视角，以少年的眼光发现和体验 自己周围的世界。其中较为著名的有《桑园留念》、《乘滑轮车远去》、《伤心的舞蹈》、《蓝白染房》、《井中 男孩》、《你好，养蜂人》以及长篇《城北地带》等。 苏童的家族系列作品包括《飞越我的枫杨树故乡》、《一九三四年的逃亡》、《罂粟之家》、《祖母的季节》、《十 九问房》、《祭奠红马》以及长篇《米》等。 苏童更为广泛地被了解和接受的是他的红粉系列，这当然与影视界的介入有很大的关系。首先是《妻妾成群》被拍 成电影《大红灯笼高高挂》，获得了奥斯卡最佳外语片提名奖，随后是《红粉》登上银幕。 82.余华小说的先锋性及其所取得的突出成就。 ○余华小说最为明显的先锋性在于他的“冷漠叙述”。在他的大量作品中，余华总是近乎偏执地迷恋于对暴力、灾 难尤其是死亡的叙述。叙述语言都表现出近乎残酷的冷漠，叙述者的主体意向已降至感情的冰点。作为一种极端的 后现代主义的叙述方法，余华的冷漠叙述极好地实现了对于历史的彻底颠覆。 22
除了上述的主题性颠覆之外．余华小说的先锋性与颠覆性还明显地表现在他所惯常使用的文类性颠覆，即对旧有的 文类实行颠覆性戏仿。余华的《鲜血梅花》可以视为对武侠小说的颠覆，《河边的错误》是对公案„一侦探小说的 颠覆，《一个地主的死》是对抗战小说的颠覆，而其《古典爱情》所颠覆的，显然是古老的才子佳人小说。由于已 经程式化的旧有文类更多接纳和保留的是封建社会及其他历史时期僵化的价值观念与正统意识形态，因此余华小说 “文类颠覆的目的依然是价值观的颠覆”。 ○余华自 1987 年发表短篇小说《十八岁出门远行》以来，作品的数量并不多，但大多有影响并受到好评。其中， 尤以短篇小说《死亡叙述》、《爱
情故事》、《往事与惩罚》、《鲜血梅花》、《我没有自己的名字》，中篇小说 《四月三日事件》、《现实一种》、《世事如烟》、《难逃劫数》、《古典爱情》和长篇小说《在细雨中呼喊》、 《活着》、《许三观卖血记》所取得的成就更为突出。 83.王安忆小说的艺术的发展及其对新时期文学的主要贡献。 ○王安忆的小说创作可以分为三个主要阶段： ①以优美的抒情笔调，细腻地表现年轻人对理想和爱情的真诚追求，执著地表现生活中的美。②1981 年以后，王安 忆的创作进入了较为广阔的现实世界。③1984 年以后，王安忆的小说创作进入了一个新的境界。她开始以较为深邃 的历史眼光和更加深刻的文化哲学视角观照社会历史和人的命运与情感变迁。往往站在中西文化冲突的高度来思考 民族文化的历史命运及其制约下的民间生存。 ○王安忆的《小鲍庄》是“寻根文学”中的优秀作品，它通过对一个小小村落几个家庭和十多个人物的生存、命运 与心理状态的立体描绘，剖析了我们民族世代相袭的以“仁义”为核心的文化心理结构。 《小鲍庄》的艺术特色主 要在于它所采用的块状的神话结构与多头交叉的叙述视角。20 世纪 90 年代之后．王安忆又发表了《长恨歌》 ，这是 一部有着丰厚的思想文化蕴涵和较高艺术成就的长篇小说，产生了较大的反响。 84.陈染小说创作的艺术特色。 陈染几乎所有的重要作品都以第一人称的女性叙事人的方式，把那些极端的女性经验作为叙事的核心，不断地说着 “自己的故事”。她的主体人物都是具有类似外形和气质特点的女性(肖蒙、黛二、水水，这些女性形象表现出了 传统性别角色所难以容忍的耽于沉思、强烈的主体意识、反叛乃至不轨的个性特征。 陈染深受西方女性文学观的影响和熏染，在西方女性主义文学的启示下，她的小说具有激进的姿态和富于挑战的意 味。 85.新时期诗歌创作的整体特点。 新时期的诗歌创作，是在对现实主义诗歌传统的恢复、继承、重建和不断的变革与超越之中开拓其曲折道路的。二 十多年来，广大诗人坚持继承 20 世纪中国新诗的优秀传统，广泛吸纳世界诗歌的艺术经验．艰苦探索，使得新时 期诗歌呈现出开放多元、充满活力的新局面，这种崭新的文学局面在诸多方面都有所表现： (1诗人队伍的不断壮大。新时期诗歌创作成就的取得，归根结底依赖于创作主体的创作力量。其中，不断壮大的、 具有较高艺术素质的诗人队伍是一个关键性的因素。新时期的诗歌先后拥有万余人的创作队伍。 (2诗歌的美学形态走向多元。 (3诗歌艺术的多向探索。 86.北岛诗歌的
主要思想和艺术特点。 ○北岛诗歌的主要思想： 强烈的忧患意识和现实批判精神是北岛诗歌的首要特点。 北岛的诗歌还表现了对生活的热爱和对理想的执著追求。 ○在艺术表现方式上，北岛善于用鲜明、独特和坚实的意象，并且通过意象之间的拼接、跳跃和组合营造出复杂的 富有张力的意象结构，表达作者丰富的思想情感。 87.顾城诗歌的主要思想和艺术特点。 顾城的大多数作品都是篇幅短小的抒情诗。他对纯美的理想世界的向往和对隐秘的内心世界的揭示往往也是通过象 征的手法来完成的，他的很多诗作也表现出诗人出色的对于感觉的扑捉和表现才能。 88.第三代诗人的共同特点及其形成的主要“流派”或“群落 一般来说，“第三代诗人”大都出生在“文革”时期，缺少“朦胧诗人”所具有的对于社会历史和人生挫折的深切 沉重的内心体验，他们的艺术超越对象直接针对以北岛、舒婷为代表的“朦胧诗”，高呼着“Pass 舒婷、北岛”的 口号，纷纷发表自己的诗歌宣言，高举自己的诗歌旗帜。以 l986 年《深圳青年报》和安徽的《诗歌报》联合举办 的“中国诗坛 1986 现代诗群体大展”为标志，集中展示了数十个诗歌“流派”的宣言与诗作，一时间，全国数以 23
百计的诗歌群落或诗歌“流派”纷纷出版油印或铅印的各种形式的民间诗刊。十多年来，当年的很多“流派”均烟 消云散了，但是经过时间的淘洗，真正具有创作实绩并且产生了一定影响的“流派”或“群落”主要有：“北京诗 群”、“四川诗群”、“上海诗群”、“他们诗群”、“女性主义诗群”。 89.巴金《随想录》的思想价值。 ①“说真话”是《随想录》最为显著的思想价值；②强烈的\"说真话\"的意识促使巴金对自己的过去进行严格的自审； ③把自审上升到对整个民族反思的高度,表现了作家的忧患意识；④通过对亲朋故人的哀思,控诉了造成许多人间悲 剧的\"文革\"。 90.沙叶新剧作的主要思想和艺术成就。 ○沙叶新是一个敢于直面生命真实的作家，“寄深情于现实”是他一贯的艺术准则，而选择一个新颖的方式或者角 度，表达自己对于生活现实的独特理解，更是沙叶新的话剧一直具有生命力的原因之所在。 20 世纪 70 年代末期曾一度出现一个表现老一辈革命家的戏剧高潮，其中“陈毅”的形象出现在不止一部剧作 中，但沙叶新的《陈毅市长》却以一种巧妙的结构方式将这位革命家的形象塑造得鲜明生动、真实丰满，这种结构 就是他自己所谓的“冰糖葫芦式”的戏剧形式。同时，对人物的表现中，避免了神圣化和某种人为的拔高
倾向，而 是把陈毅的世俗意味用生活细节作出了传达。 戏剧创作在经历了 20 世纪 80 年代中期的热闹探索之后逐渐走向了疲惫与荒凉， l986 年，他创作的《寻找男 子汉》带有一种幽默喜剧的色彩，但在那种看似现实感极强的生活事件背后，正是作者对于民族文化底蕴的审视与 反思。在此之后，沙叶新开始以轻喜剧的方式，去表现某种关于宏观整体文化的思索，从而在一定程度上兼顾了话 剧的通俗意味和哲学深度。1988 年创作的《耶稣·孔子·披头士列侬》，在 20 世纪 80 年代中后期走向低谷的话剧 写作现象中显示了它的实力。 在这部充满着绚丽的想象和哲理意味的剧作中，作者显然是付出了他的激情与心血。无论如何，在 20 世纪 80 年代 这个戏剧的艰难生存期，沙叶新的艺术选择为话剧创作提供了新的可能性。在这个意义上， 《耶稣·孔子·披头士 列依》当成为新时期话剧史上不可忽略的一笔。 91.高行健在戏剧艺术探索上的主要成就。 在新时期戏剧的艺术探索过程中，高行健是一个坚持时间最长，并且兼具了理论与创作实践双重能力的作家。在话 剧写作领域，高行健以《绝对信号》、《车站》、《野人》、《彼岸》等作品奠定了他在探索戏剧中不可替代的位 置。同时，在理论方面，他的《现代小说技巧初探》、《现代戏剧手段初探》也显示了不俗的眼光。 他的每部剧作从创作方法、 表现形式到戏剧格式上都有所不同， 变化和变化中的创造是高行健话剧写作的一个准则。 作为最初的话剧作品，《绝对信号》引人注目的是剧作新颖的形式意味，这首先表现在它打破了传统戏剧的线性结 构，将原来那种情节上的封闭进程(“发生一发展„高潮一结局”的流向改为一个过去、现在、未来交叉重叠、多 维并举的演进过程，这个过程是借助于想象、回忆、独白、心理展示等多种方式完成的。其次，演出过程中使用“小 剧场” 的演出方式， 即将舞台安置在观众中间， 演员可以在观众席和舞台之间来回走动， 这在一定程度上打破了 “第 四堵墙”，大大缩短了演员与观众的距离。 如果说《绝对信号》在主题和某些手段上还存留着传统话剧的成分的话，那么，《车站》则更为典型地运用了荒诞 派戏剧的艺术表现方式。《车站》的戏剧结构和故事方式都有些类似于贝克特的《等待戈多》，只是等待的对象变 成了一辆迟迟没有停站的公共汽车。十年的生命在白白的等待中耗损掉了，大多数的人在时间的消耗中牢骚满腹， 却从不付诸行动。只有一个“沉默的人”，在公共汽车没有停靠之后，从车站开始走向自己的目的地，他响彻舞台 的有
力的脚步声是一个警示，同时也是对那些充满惰性的等待者的批判和嘲讽。《车站》的情节更为淡化，呈现出 一种散文化的状态；这部剧作的另外一个特点是人物性格刻画不再是话剧表现的主要任务。所谓的人物形象，在剧 中不过是某个具体身份、职业和声音的符号，通过这些信息传达的是对于社会与人的整体观照，这一观照以复杂、 多维的形态，隐喻在出场的角色行为与角色言语中。 在高行健所有的戏剧作品中， 《野人》应该说是最为成熟的一部。它是多声部哲理剧的一个典范。 《野人》即是作者 从不同侧面出发，对现实和历史作出的一次多角度多方向的思考。 《野人》的结构庞杂而开放，舞台表现技巧大胆 新颖，其中融入了歌舞、音乐、民谣、哑剧、说唱等多种手段，这一切使这部剧作更富有艺术张力。也更具有艺术 感染力。 24
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