舞台表演实践在声乐教学中的现实意义核心探寻

舞台表演实践在声乐教学中的现实意义核心探寻

作者：阮思蓉

来源：《黄河之声》2020年第13期

摘要：对于声乐教学来说，舞台表演不仅仅是目的，同时也是声乐教学的手段之一，且对于学生而言，舞台表演技能的掌握是声乐学习的重要组成部分。本文围绕着声乐教学来展开研究，探寻舞台表演时间在声乐教学中的意义所在，以为声乐教学提供参考。 关键词：舞台表演;声乐教学;现实意义 一、声乐教学现状 （一）缺乏舞台意识的培养

声乐学习的最终目标便是走上舞台，且对于舞台表演来说最为重要的便是感情流露，一场好的表演无法离开表演者的真情流露，而舞台艺术在其中便起到了重要的作用。且对于声乐教学来说，强化声乐教学中舞台意识的培养对于学生的舞台意识锻炼极为重要。而当前我国多数的声乐教学学校中，其对于学生表演能力培养的教学资源、教学课程都较为缺少，从而无法使学生接触到舞台表演，从而无法适应就业中的社会需求。而在学习阶段缺少舞台表演实践，从而使学生的表演能力不足，从而无法与舞台情景进行有效结合，且表情、情感等问题便会直接的凸显出来，进而难以取得良好的舞台表演效果。 （二）缺乏艺术表现力的培养

声乐艺术的表现主要体现在声音、形体以及情感等三个方面，而在实际的声乐艺术教学当中，高校的教师通常只会注重学生的声音表达，且对于其他两个方面的培养容易造成忽视。且由于教学资源的缺少，多数高校在进行声乐艺术教学时都无法给予学生一个进行舞台表演实践的机会，进而难以培养出良好的艺术表现力。而这种情况在一定的程度上会导致学生舞台表演能力的缺失，进而使学生在进行声乐艺术表现力培养时会起到事倍功半的效果。 二、舞台表演实践对于声乐教学的实际意义分析 （一）提高教学质量以及学生的专业能力

声乐教学主要由两种模式组成，即课堂教学和实践教学两种。且只有两种教学模式进行有机结合才能够将两种教学模式的实质性效用发挥到最大化，进而使声乐艺术教学质量能够得到

有效的提高。且通过实践教学能够有效的辅助教师解决课堂教学无法解决的教学问题，进而促使学生的技能以及专业能力能够得到更好的提升。且学生可通过舞台实践及时发现自身存在的问题，进而提升其舞台表演的心理素质与专业技巧等。通过舞台实践教学能够有效的提升学生的声乐艺术表演能力，且实践教学方式是声乐教学中一项不可或缺的能力培养手段，同时也是声乐学习与职业发展的重要保障之一。舞台表演实践教学能够使教师的教学质量的到有效的提升，同时也能够有效的激发学生对于学习的兴趣，并且经过一定时间的实践能够有效的强化学生的技能与能力等。

（二）提高学生的舞台表演水准

在高校的传统声乐课教学中，一般会对三个基础内容进行强调：即声乐理论、审美鉴赏、演唱能力。多数教师为了能够辅助学生正确的掌握声乐艺术的表演方法和歌唱方式，都会对课程的教材内容从浅入深的进行教学设置，进而帮助学生逐渐的实现各个时期、层次的既定目标。且以青歌赛为例，其是近年较为火爆的歌曲，并且青歌赛还对表演者的曲目进行了一定的规定。由此可见，青歌赛的参与过程便是对日常知识积累的审核与提升的过程其不仅要求演唱者能够掌握一定的艺术内涵，达到一定的艺术专业要求，同时也需要表演者的这种技能能够达到一定的规范性。且教师只有通过参与到时间与比赛中，才能够对学生的知识、技能掌握进行全面了解，进而及时的发现学生训练中存在的不足，并及时的作出调整。 （三）促进了声乐教育的发展步伐

在进行声乐教育是，通过舞台表演时间能够使学生对社会的了解更加的深入，其在对教育模式产生了影响的同时也能够进一步的促进声乐艺术教育的发展步伐。对于教师来说，只有通过不断的实践才能够将教学成果进行巩固，并通过舞台表演实践来不断的使学生的能力以及经验进行累积提升。且每个学生都应该通过舞台的不断实践来发展自身，而缺乏舞台实践的学生在进入社会开始工作时便难以适应舞台的氛围，且会因为缺乏相应的舞台表演经验而影响自身的发挥。

三、贯彻舞台表演实践的声乐教学 （一）创造丰富的声乐教学形式

由于聲乐艺术的教学难度较大，传统教学方式教师会采用一对一教学的方式进行，这种方式虽然能够将每个学生都指导到一定的程度，但是由于缺少一定的时间，从而使多数的学生缺乏一定的舞台表演能力。教师可以采用小组学习法进行，即将全班学生进行分组，并一起进行声乐训练，从而创造一种舞台表演的意境，并通过长期的练习来克服舞台恐惧。且在进行分组教学时也需要进行与一对一式的教学指导，进而完善学生的能力。 （二）丰富课堂教学内容

舞台表演需要利用到表演者的情感、表情、眼神等，并将其进行融合且发挥到极致进而体现出舞台表演的美感。所以在进行课堂教学时需要除了对声音进行训练之外，还需要针对其他的要素进行训练，进而培养学生的综合能力。教师可采用话剧表演的形势进行，通过让学生领悟话剧的情感表达、形体动作来促使学生发型舞台表演的核心要素，从而不断的提升自己的能力与技术。

（三）强化表演者的心理训练

心里训练是基于表演者对于曲目所了解的基础之上来融入自身对于曲目所了解的情感表达过程。在舞台表演中，学生不仅需要将歌曲的情感走向进行把握，同时也需要结合自身的理解，通过肢体动作以及表情来体现出自身的情感，进而是吴涛表演更加富有感染力。所以需要教师或培训机构增加表演者的锻炼机会，进而使学生重舞台实践中积累经验，并结合自身的优势来发挥出自身的潜力。 结语

综上所述，舞台表演实践对于声乐艺术教学来说具有重要的现实意义，其能够在一定的程度上提高声乐教学质量与学生的专业能力。所以在进行声乐教学时，教师应当运用多样化的方式来进行贯彻，从而培养学生良好的专业综合能力，进而促使学生的舞台表演能力能够得到有效的提升，并为观众带来更好的视听享受，从而促进声乐艺术的发展步伐。 参考文献

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[2]艾佐，何瑛.音乐表演实践教学改革与研究[J]北方音乐，2019，（10）：164+170.